Videodromo Cineclub

I SPIT ON YOUR GRAVE. Ciclo "La Ley del Monte"

2012-02-11T12:52:00.000-08:00

Dirección: Meir Zarchi

Guión: Meir Zarchi

País: EE.UU.

Año: 1978

Duración: 100 min.

Reparto: Camille Keaton, Eron Tabor, Richard Pace, Anthony Nichols, Gunter Kleemann.

Jennifer es una mujer independiente, profesional y atractiva. Decide irse de retiro al campo, para estar alejada de la rutina de la urbe y poder concentrarse en la escritura de su novela. Algo normal, si no fuese por las malas intenciones de un grupo de campesinos, que quedaron obsesionados con el físico de nuestra protagonista. Y logran hacerlo al mancillar su cuerpo, humillarla y darla por muerta en el apartado campo. Grave error. Jennifer es una chica fuerte, que sabe levantarse para proporcionar una merecida y cruel venganza. Una película polémica en su época, gracias a las fuertes escenas de violación contra la protagonista, pero que no por ello, cae en una trivial propuesta del explotation, como suele considerársela. Gracias al tratado estético de las escenas, la fotografía y la ausencia total de música, Zarchi, su director, logró crear un ambiente duro y frio como el carácter de nuestra protagonista, que no se le hace corto a la hora de empuñar armas en contra de los desgraciados que arruinaron su tranquilo verano.

TROLL HUNTER. Ciclo "La Ley del Monte"

2012-02-04T13:38:00.000-08:00

Dirección: André Øvredal

Guión: André Øvredal

País: Noruega

Año: 2010

Duración: 90 min.

Reparto: Otto Jespersen, Hans Morten Hansen, Tomas Alf Larsen.

Desde las lejanas tierras nórdicas, viene este film que a más de uno podrá intrigarle sobre los extraños sucesos que pasan en los campos noruegos. Las autoridades acusan a los osos, que al parecer vienen desde lugares lejanos para atacar al ganado, desaparecer a la gente o dañar la propiedad ajena. Pero algo más grande e increíble estarán por descubrir unos jóvenes documentalistas que van tras la pista de un particular cazador, sospechoso de estar implicado en la muerte aquellos osos problemáticos, aparentemente. Y es que detrás de todos estos calamitosos hechos, se esconde un singular secreto: Trolls. Los folclóricos seres de cuentos infantiles, no son tan ficticios después de todo, y son toda una compleja especie que habita en los bosques y montañas, hecho que Hans, el cazador de trolls, conoce muy bien. Esta cinta advierte ser genuina, aprovechando aquel recurso “documental”, como en “la bruja de Blair”, logrando una entretenida película, que a más de uno le podrán dar ganas de irse de cacería. Eso sí, si eres cristiano, olvídate de ello, ya veréis el porqué.

THE HILLS HAVE EYES. Ciclo "La Ley del Monte"

2012-01-28T16:53:00.000-08:00

Dirección: Wes Craven

Guión: Wes Craven

Año: 1977

País: EE.UU.

Duración: 89 min.

Reparto: Susan Lanier, robert houston, Martin Speer, Dee Wallace, Virginia Vincent, Lance Gordon, Michael Berryman.

Aquí no hay rocas animadas, pero si una familia grotesca por accidente y caníbal por necesidad, que está dispuesta a acabar con cuanta cosa se atraviese. Wes Craven plantea en esta película una visión brutal; los límites de la naturaleza humana cuando se enfrenta a la lucha por la supervivencia. Para ello cuenta con dos familias enfrentadas, cada una con actores recordados en el cine fantástico y de horror: nuestro querido deforme Michael Berryman y la mona Dee Wallace, antes de que se volviera sanadora y escritora de best sellers. También hace parte de la mejor época del director, un intermedio entre The Last House of the Left y A Nightmare on Elm Street que vale la pena ver. Tenemos que aceptar que el remake de Alexandre Ajá es decente, pero le apuntamos al clásico y desagradable original.

Nuevo ciclo: LA LEY DEL MONTE

2012-01-22T16:38:00.000-08:00

En nuestro territorio, son tradicionales las historias provenientes de los campos. Historias crueles y macabras que servirían como material para realizar una gran diversidad de películas de horror, slashers, gore, splatter, explotation y otros subgéneros que nos encantan. Lamentablemente, el repertorio es casi nulo en el país. A la cabeza se nos vienen la bien lograda “El Páramo” y… ¿“Holocausto Caníbal”? No, esta no. En cualquier caso, parece que los extranjeros aprovechan mejor el tiempo y el ocio. ¡Nosotros también! Por eso les ofrecemos par clásicos y dos nuevas propuestas cuyas tramas comprenden y ejecutan La Ley del Monte. Filmes que sirven de advertencia para el ingenuo citadino, que jura que en la montaña solo hay vaquitas, casitas, arbolitos y paras.

Feliz Nuevo Año para ustedes, queridos gallinazos. Los esperamos de nuevo en nuestro cineclub, a la misma hora y en el mismo lugar, porque este año se nos acaba viendo puro cine… Be!

TRAILERS:
The hills have eyes
Troll hunter
I spit on your grave
Tucker and Dale vs evil

Un momentito...

2012-01-14T16:48:00.000-08:00

... Ya viene.

(en febrero)

¡Felices Fiestas!

2011-12-15T10:30:00.000-08:00

Este año, nos vamos satisfechos con el suculento repertorio fílmico proyectado. Volveremos hambrientos en el 2012, con mas monstruos simpáticos, pistolas, visceras mutantes, cohetes espaciales, espadas, chicas fatales, marcianos, doctores locos, tramas absurdas, rokanrol, carros explosivos, sangre rojo-tomate, sexi-robots, animales locos, machos patanes, romances desquiciados, punkis desastrosos, muertos muy vivos, villanos muy malos, kung-fu, parches malditos, luchadores libres, fantasmas bacanos, chinos dementes, entre otra cantidad de delicias para nuestros queridos gallinazos, que se deleitarán con puro cine… Be!

Felices fiestas y si los indios aciertan, pues feliz fin del mundo muchachos, nosotros sabremos qué hacer con la carroña.

SUKIYAKI WESTERN DJANGO. Ciclo "Vaqueros y samurais"

2011-12-11T15:53:00.000-08:00

Dirección: Takashi Miike

Guión: Takashi Miike & Masa Nakamura

País: Japón

Año: 2007

Duración: 120 min.

Reparto: Hideaki Ito, Masanobu Ando, Koichi Sato, Kaori Momio, Yusuke Iseya, Renji Ishibashi, Yoshino Kimura, Quentin Tarantino, Shun Oguri, Christian Storms, Yoji Tanaka.

Otra sabrosa produccion del ultraviolento y polifacetico Takashi Miike, que decide apropiarse del genero western y adaptarlo a las siempre disparatadas ideas suyas. Con numerosos guiños y referencias a clásicos italianos, el director acude históricamente a las guerras Genpei (las que pusieron a los samurais en el poder, estableciendo el primer shogunato), narrando el combate de dos clanes por el control del pueblo, al que llegan persiguiendo las historias de un gran tesoro enterrado cerca de ahi. Sin embargo, un misterioso y habilidoso pistolero llega al lugar, quedando en medio de las batallas de los clanes y la opresión de estos a los pobladores.

SIX STRING SAMURAI. Ciclo "vaqueros y samurais"

2011-12-04T08:49:00.000-08:00

Dirección: Lance Mungia

Guión: Lance Mungia & Jeffrey Falcon

País: EE.UU.

Año: 1998

Duración: 91 min.

Reparto: Jeffrey Falcon, Jostin McGuire, Kim de Angelo, Stephane Gauger, Clifford Hugo, Oleg Bernov, Igor Yuzov, Zhenya Kolykhanov.

Asi es la cosa: la U.R.S.S. ha conquistado los EE.UU. La única ciudad capaz de resistir la embestida soviética es Las Vegas y su gobernante, nada menos que el mismísimo Elvis. Cuarenta años después, en un mundo post-apocalíptico como cincuentero, el Rey del Rock’n Roll ha muerto, motivo por lo cual hombres de todo el país se armarán de katanas y guitarras para ocupar el trono vacío. Eso, si superan a boleros tropeleros, familias de caníbales o una Muerte de gusto metalero. Así de divertido es esto, así de demencial. Su director es bastante desconocido, su filmografía es poca y al parecer un fracaso comercial; sin embargo se ha fajado con esta cinta llena de coreografías marciales, zapatos bonitos, un héroe marginado y rockabilly ruso lo más de simpático, para qué más.

SHOGUN ASSASSIN. Ciclo "Vaqueros y samurais"

2011-11-27T09:18:00.000-08:00

Dirección: Robert Houston

Guión: Robert Houston, Kazuo Koike, Goseki Kojima, David Weisman (Basado en el manga de Kasuo koike)

País: EE.UU. / Japón

Año: 1980

Duración: 85 min.

Reparto: Tomisaburo Wakayama, Kayo Matsuo, Minoru Oki, Akiji Kobayashi, shin Kishida, akihiro Tomikawa

Partiendo de la saga de Lone Wolf and Cub, se editan y compilan las dos primeras peliculas dando como resultado Shogun Assassin, edicion para los mercados britanicos y americanos.

Aunque la trama es bastante usual en estas producciones de samurais vengativos y en algunos momentos se puede notar un poco forzada, cabe destacar las espectaculares peleas y coreografias marciales.

Originalmente son seis producciones (Adaptadas del manga de mismo nombre) que narran la historia de Ogami Itto, habilidoso verdugo del Shogun, quien presa de la paranoia envia ninjas para asesinarlo. Solo su hijo sobrevive y se convierte en el acompañante de la sangrienta venganza que Ogami ejerce sobre sus enemigos.

DJANGO. Ciclo "Vaqueros y Samurais"

2011-10-15T16:41:00.000-07:00

Dirección: Sergio Corbucci

Guión: SErgio Corbucci & Bruno Corbucci

Año: 1966

País: Italia

Duración: 95 min.

Reparto: Franco Nero, Loredana Nusciak, Eduardo Fajardo, José Bódalo, Ángel Álvarez, Rafael Vaquero.

Un hombre sin nada que perder, un pistolero de carácter agrio que apoya la causa revolucionaria siempre que le represente ganancias, un mercenario vengativo que carga su ataúd con metralletas para lo que se ofrezca. Así es Django, el héroe en desgracia que protagoniza esta obra maestra del Spaguetti Western en la carne de Franco Nero. Con muy poco presupuesto y utilizando un desierto español para recrear el auténtico oeste americano, Sergio Corbucci nos regala secuencias fantásticas y personajes carismáticos amenizados por una banda sonora tremenda (el tema central es quizás la mejor canción jamás compuesta para un western). Vaqueros malencarados, pistolas desenfundadas, visiones enrarecidas del sentido de justicia y mucha, mucha violencia. Les aseguramos que no olvidarán jamás su nombre: ¡Oh, Djangoooooooo!

Nuevo ciclo: VAQUEROS y SAMURAIS

2011-10-14T21:19:00.000-07:00

En épocas pasadas, en polos opuestos del mundo los pueblos se erigían a ras de la dureza de los tiempos. En estas circunstancias, tipos duros se enfrentaban a las adversidades y sin rendir cuentas al miedo desenfundaban sus fieles armas, testigos y herramientas de su destreza letal. Así, los orientales campos japoneses y el lejano oeste norteamericano fueron escenarios de dos figuras de hombres que hacían cara dura ante la muerte: vaqueros y samuráis, principales protagonistas en este ciclo combinado. Ofrecemos en la primera línea, un par de infaltables clásicos del Spaghetti Western y el Chambara; y enseguida, nuevas propuestas donde el cine de pistola, capa y espada revive en sus homónimos extranjeros (algo que vale mucho la pena ver). Películas que teníamos pendientes desde hace buen rato y que ahora nos damos el gusto de proyectar.

¡A desenfundar revólver y katana!

OTTO; OR UP WITH DEAD PEOPLE. Ciclo "Juventud Perdida"

2011-10-09T13:20:00.001-07:00

Dirección: Bruce La Bruce

Guión: Bruce LaBruce

Año: 2008

País: EE.UU.

Duración: 95 min.

Reparto: Jey Crispar, Catarina Lewinghaus, Susanne Sachße, Marcel Schultt

Hay películas que desafían al más valiente. Decir que este es un film queercore es quedarse corto, aquí la avidez de los muertos no tiene nada que ver con cerebros, es una cacorrada. Su director, Bruce LaBruce, es reconocido por ser uno de los pioneros de este pequeño género cinematográfico donde tribus urbanas, secuencias eroticonas y política parecen llevarse bien. Otto, un zombie adolescente inseguro, amnésico y gay tiene un encuentro revelador cuando conoce a Medea, cineasta revolucionaria obsesionada con realizar un proyecto porno político que abrirá una brecha psicodélica en la memoria del muchacho. Si, quizás es demasiado, pero en este cineclub complacemos los gustos más rancios y estamos dispuestos a vivir en el filo.

INTRÉPIDOS PUNKS. Ciclo "Juventud Perdida"

2011-10-01T14:06:00.000-07:00

Dirección: Francisco Guerrero

Guión: Beto Marroquín

Año: 1980

País: México

Duración: 82 min.

Reparto: Juan Valentín, Juan Gallardo, Ana Luis Peluffo, Princesa Lea, Rosita Bouchot, Martha Elena Cervantes, El Fantasma, Alfredo Gutierrez, Guillermo Lagunes, olga Ríos, Laura Rovar, Andrea Aguirre.

Como bien dijo un dromer: “Si El Chavo son viejos haciendo de niños, pues Intrépidos Punks son viejos haciendo de jóvenes”. Esta película es el vivo ejemplo de como una idea se va deformando, a manera de teléfono roto, hasta alcanzar proporciones inimaginables. Que los protagonistas sean punks es una cosa, pero que además sean motociclistas, matones, satánicos, ladrones, entre otras; deriva en una estupenda y risible comedia violenta. Con este popurrí de Mad Max y gangs movies, la audiencia la pasará de chupete al ritmo de “¡Sexo, drogas, violencia y mucho rockandroll!”.

OVER THE EDGE. Ciclo "Juventud Perdida"

2011-09-18T22:23:00.000-07:00

Dirección: Jonathan Kaplan

Guión: Charles S. Hass & Tim Hunter

Año: 1979

País: EE. UU.

Duración: 95 min.

Reparto: Matt Dillon, Michael Erik Kramer, Pamela Ludwing, Vincent Spano, Tom Fergus, Harry Northup, Andy Romano, Ellen Geer, Richard Jamison, Julia Pomeroy, Tiger Thompson

En un aislado suburbio, los intereses económicos de los “dueños” del pueblo, incitan a la joven población a dirigirse hacia el vandalismo y el feliz consumo de diversas sustancias, ya sabemos que con moderación todo se puede. Estos jóvenes, a falta de espacios de ocio y desafortunados intentos para someterlos, desencadenan una serie de sucesos trágicos que colmaran la paciencia y desembocarán en una revolución juvenil contra sus desinteresados acudientes. Con participaciones musicales de los Ramones y The Cars, la primera aparición de Matt Dillon y su temática “rebeldes con/sin causa”, les garantizamos un status de culto en la actualidad cinematográfica.

THE WARRIORS. Ciclo "Juventud Perdida"

2011-09-10T13:21:00.000-07:00

Dirección: Walter Hill
Guión: David Shaber & Walter Hill (Novela: Sol Yurick)
Año: 1979
País: EE.UU.
Duración: 94 min.
Reparto: Michael Beck, David Harris, James Remar, Thomas Waites, Dorsey Wright, Brian Tyler, Deborah Van Valkenburg, David Patrick Kelly.

Peliculaza. Hay que tener huevos para sobrevivir una noche a todas las pandillas enfurecidas de NY, conseguir algunas chicas y regresar a casa. Estos son los Warriors, una banda de Coney Island que asiste a la reunión multitudinaria dirigida por Cyrus, un mesías en bata que intenta pactar la tregua y unir los grupos para tomar control de la ciudad. Eventos desafortunados ocurren, nuestros guerreros son culpados del desastre y empieza la persecución más emocionante que hayan visto en la pantalla. Nada de grandes coreografías, peleas clásicas, puro aguante. Cómic setentero, personajes definidos, una maravilla. ¡Waaaarriors, come out to plaaaay!

Nuevo Ciclo: JUVENTUD PERDIDA

2011-09-09T12:24:00.000-07:00

Como remedio para los malos tiempos, traemos un ciclo para la juventud desbocada. Si son producto de una sociedad que corrompida y descuidada, Videodromo se encargará de ustedes. Tenemos responsabilidad social y somos incluyentes, así que no importa si se trata de pandilleros entusiastas, punkeros añejos, jóvenes descontentos o malogrados zombies, este es el lugar.

Ya lo verá.

THE HUNGER. Ciclo "Chupasangres!"

2011-09-03T15:20:00.000-07:00

Dirección: Tony Scott

Guión: James Costigan, Ivan Davis & Michael Thomas (novela: Whitley Strieber)

Año: 1983

País: EE.UU.

Duración: 94 min.

Reparto: Catherine Deneuve, David Bowie, Susan Sarandon, Cliff De Young, Willem Dafoe, Beth Ehlers, Dan Hedaya, Suzanne Bertish, Bessie Love.

Advertencia: la siguiente película es de muy buen gusto. No desespere si encuentra ausencia de sangre y gore, en el Videodromo también nos gusta la coquetería. Dirigida por el menos famoso de los hermanos Scott, la cinta nos muestra hábitos nocturnos bien ejecutados, una banda sonora que incluye a Bauhaus como a Schubert y deliciosas actuaciones en las carnes de Sarandon y Bowie. Conoceremos a los Blaylock, hermosos, elegantes, exquisitos y vampiros. Miriam, chupasangre ancestral interpretada por la bellísima Catherine Deneuve, se enfrenta al envejecimiento irremediable de John, su amante desde hace dos siglos. Para evitar la fatalidad, acuden a una incansable investigadora que estudia la conexión entre el proceso de degeneración celular y el sueño, un encuentro que llevará a placenteras y nefastas consecuencias. Gótico clasudo, pura sofisticación.

Blacula. Ciclo "Chupasangres!"

2011-08-29T17:11:00.000-07:00

Dirección: William Crain
Guión: Raymond Koenig & Joan Torres
Año: 1972
País: EE.UU.
Duración: 93 min.
Reparto: William Marshall, Vonetta McGee, Denise Nicholas, Thalmus Rasulala, Gordon Pinsent, Charles Macaulay, Emily Yancy, Lance Taylor Sr., Ted Harris, Rick Metzler.

En el auge del blaxplotation, retomar a uno de los monstruos más clásicos del cine y la literatura no parecía una mala idea. Por lo menos esto le ocurrió al director William Craine, quien dirigió esta cinta difícil de olvidar: Blacula. El príncipe Mamuwalde, acompañado de su hermosa esposa Luva, visita a Dracula con propuestas para acabar con la esclavitud, solicitud que no es bien recibida por el malvado conde, quien apresa al príncipe y su esposa, condenándolos a la muerte en vida con un fuerte lance a la yugular. Después de un par de siglos, Blacula despierta en la setentuda época de los afros y el funk gracias a dos escépticos decoradores, desatando el infierno vampírico más bailable que se ha visto. Chupar sangre y tomar Bloody Marie nunca fue tan divertido.

VIDEODROMO, 2 años

2011-08-21T09:47:00.000-07:00

... Y aprovechamos el próximo miercoles para celebrar los dos años del cineclub, con algunas sorpresas que tenemos pensadas para ustedes.

¡Salut!

JESUS CHRIST VAMPIRE HUNTER. Ciclo "Chupasangres!"

2011-08-21T09:39:00.000-07:00

Dirección: Lee Demarbre
Guión: Ian Driscoll
Año: 2001
País: Canadá
Duración: 85 min.
Reparto: Phil Caracas, Maria Moulton, Jeff Moffet, Murielle Varhelyi, Ian Driscoll, Josh Grace, Tim Devries.

Atención público: Si en los primeros minutos no han explotado sus globos oculares o han sufrido algún aneurisma debido a estas bizarras escenas, abrochen su cerebro porque la basura fílmica aún no acaba. Con esta película mediremos el verdadero espíritu cutre de nuestros asistentes y pondremos a prueba su gusto por el cine B, porque esta producción es desafío continuo a nuestros sentidos. En un pacifico pueblo las lesbianas desaparecen y queda en las manos de Jesús, la salvación de sus habitantes, no sin antes renovar su imagen y pedir ayuda al “mismísimo” Enmascarado de Plata. Complejas coreografías de artes marciales y minuciosos efectos especiales acompañados del más exquisito y magistral guión jamás escrito, harán delicias y sacaran carcajadas de los más carroñeros amantes del Videodromo. ¡El poder de Cristo te impala!

DRACULA, Ciclo "Chupasangres!"

2011-08-14T10:34:00.000-07:00

Dirección: Tod Browning & Kart Freund

Guión: Garrett Fort & Dudley Murphy (novela: Bram Stocker)

Año: 1931

País: EE.UU.

Duración: 75 min.

Reparto: Bela Lugosi, Helen Chandler, David Manners, Dwight Frye, Edward Van Sloan, Herbert Bunston, Frances Dade, Joan Standing, Charles K. Gerrard, Carla Laemmle.

Una película cuyo origen es la adaptación al teatro de la novela de Bram Stocker y una de las interpretaciones más elegantes e inspiradoras del conde, en la voz profunda de Bela Lugosi. Filmada con dejos de expresionismo y un ritmo pausado, en una época en que la transición entre el cine mudo y el sonoro preparaba el terreno para el mainstream, esta cinta no necesitó de grandes efectos ni maquillaje excesivo para lograr su atmósfera amenazadora y siniestra. La historia va asi: la abadía de Carfax tiene un nuevo propietario que viene directamente de los Cárpatos. Instalado en su nueva morada, Drácula participará de las actividades de la alta sociedad londinense mientras acechará sus cuellos, causando terror y desconcierto entre sus habitantes. Clasicazo.

Nuevo ciclo: CHUPASANGRES!

2011-08-12T07:42:00.000-07:00

En los espesos bosques de Transilvania, la crueldad de los actos cometidos por un conde para castigar a sus enemigos fue tal, que originaría una macabra leyenda y una cantidad considerable de relatos hematófagos. Drácula, un gallardo príncipe con sed de sangre, fue el ejemplo a seguir para toda una generación vampírica, una variopinta especie de personajes que resguardados bajo la confidencialidad de las sombras del misterio, han acechado yugulares a través de los tiempos. En el Videodromo, tomamos en cuenta la exigencia de nuestros invitados y siempre esperamos la caída del sol para iniciar la función. Despotricamos de los nuevos estereotipos de vampiritos vistiendo Diesel o Tommy Hilfiger; preferimos que Bela Lugosi nos muestre como es salir de un ataúd, que Jesucristo nos enseñe a cazar vampiros, que Blacula nos ilustre en seducción femenina, y que el Ansia nos provoque.

Inspirados por la inmortalidad maldita, pero sin pretender la eternidad, celebramos el aniversario de VIDEODROMO, dos años dando puro cine… Bé. A ustedes gallinazos ¡Salut!

ESCAPE FROM L.A. Ciclo "Islas siniestras"

2011-08-07T11:43:00.000-07:00

Dirección: John Carpenter

Guión: John Carpenter/Debra Hill/Kurt Russell

Año: 1996

País: EE. UU.

Duración: 102 min.

Reparto: Kart Russell, Saravy Keach, Steve Buscemi, Meter fonda, Georges Corraface, Pam Grier, Cliff Robertson, Bruce Campbell, Valeria Golino, Michelle Forbes, A. J. Langer, Paul Bartel

Corre el año 2013. El último terremoto destruyó la ciudad de Los Ángeles convirtiéndola en una isla habitada por una variedad salvaje y colorida de maleantes. Snake Plissken ha regresado para salvar la seguridad nacional, su misión: recuperar “la espada de Damocles”, un dispositivo encubierto capaz de acabar con la región continental. El gobierno ha recurrido a la motivación, inyectando a Snake con un dudoso virus letal que se activará en caso de fracasar.

Secuela de Escape from New York que nos trae de vuelta al dúo Carpenter/Rusell en un western post-apocalíptico. Pocas veces una segunda entrega funciona como la primera, aquí hacen lo que les entra en gana: armas y bombas para todos, duelos de basquet en coliseos improvisados, surfers en medio de ruinas, villanos carismáticos, tiroteos en ala delta y Kurt Russell como Snake, nuestro héroe tuerto, malencarado que ahora viste de cuero para acabar con todos.

THE 7th VOYAGE OF SIMBAD. Ciclo "Islas siniestras"

2011-07-31T13:21:00.000-07:00

Dirección: Nathan Juran
Guión: Ken Kolb
Año: 1958
Pais: EE.UU.
Duración: 88 Min
reparto: Kerwin Mathews, Kathryn Grant, Richard Eyer

Otra joya del gran Ray Harryhausen, maestro del stopmotion y responsable de varios clasicos fantasticos. Su increible tecnica llamada Dynamation, dio vida a decenas de personajes conocidos en producciones como Furia de Titanes, El Gran Gorila y The Beast from 20000 Fathoms. Simbad es un relato de la conocida recopilacion Las mil y una noches, fuente de inspiracion y punto de partida de muchas producciones cinematograficas; en la pelicula de hoy conocida en el mundo hispano como Simbad y la princesa, el marinero se embarca en una aventura hacia la isla de Kolossa donde debera encontrar unos objetos para contrarrestar el hechizo que ha impuesto sobre la princesa el egoista e ingrato Sokurah. Contiene escenas animadas prodigiosas, caracteristicas del maestro Harryhausen que sin duda alegraran a muchos amantes de la vieja guardia fantastica.

THE ISLAND OF DOCTOR MOREAU. Ciclo "Islas siniestras"

2011-07-17T16:21:00.000-07:00

Dirección: Don Taylor

Guión: John Herman Shaner/Al Ramrus (basado en la novela de H.G. Wells)

Año: 1977

País: EE.UU.

Duración: 104 min.

Reparto: Burt Lancaster, Michael York, Barbara Carrera, Nigel Davenport, Richard Basehart, Nick Cravat

Existen las Islas Siniestras, lugares donde la naturaleza es voluptosa, inhóspita y terrible. Lo saben ustedes como lo sabrá el pobre náufrago Andrew Braddock cuando llegue a esta remota isla del Pacífico y sea acogido en casa del Dr. Moreau, un científico que además de hospitalario, está obsesionado con la experimentación genética y la naturaleza humana.

Dirigida por Don Taylor, responsable de películas tan disímiles como Escape from the Planet of the Apes y Damien: Omen II, es la segunda adaptación cinematográfica de la novela de H.G. Wells (nunca mostraríamos el bodrio del 96). Bestias, buen ritmo, maquillaje cuidado y un reparto de lo mejor: el fantástico Burt Lancaster como Mad Doctor, Michael York interpretando al joven moralista y la deliciosa Barbara Carrera como María. Todo eso y una bonita playa.

ZOMBIE FLESH EATERS. Ciclo "Islas siniestras"

2011-07-12T18:15:00.000-07:00

Direccion: Lucio Fulci
Guion: Elisa Briganti
Pais: Italia
Año: 1979
Duracion: 91 min
Reparto: Tisa Farrow, Ian McCulloch, Richard Johnson

Clasicazo del cine cutre zombie de la mano del sangriento italiano Lucio Fulci. Apostol del horror y la violencia, Fulci inicio su carrera con exitos del genero Giallo, siguiendo con producciones mas terrorificas y aberrantes. Si bien salio con Zombies Flesh Eaters o Zombi 2, al año de Dawn of the dead del camarada americano y patrono de Videodromo, George A. Romero; muchos le acusaron de querer un poquito de popularidad con este genero, pero Fulci demostro que su produccion tenia identidad propia y no tenia nada que ver con el filme americano. Los enpapelados zombies, la macabra trama, el impecable manejo tecnico y como no, las memorables y generosas en hemoglobina, escenas a lo largo del filme, incluyendo la imperdible lucha submarina entre tiburon y zombie, catapultan Zombie 2 a los pedestales de las peliculas que debemos ver antes del divertidisimo apocalipsis que nos espera.

Nuevo ciclo: ISLAS SINIESTRAS

2011-07-08T09:53:00.000-07:00

Son épocas vacacionales. Cada quien a su manera, una cantidad de afortunados tomará un merecido descanso y arreglará un pretexto para viajar a otros parajes. Si de gustos playeros se trata, hay quienes prefieren el descanso a orillas de un inmenso océano, junto al sol y la brisa marina. Sin embargo, los vastos territorios marinos esconden seres y misterios que en ocasiones, pueden tener su hogar en una pequeña isla.

Recomendaciones podemos dar sobre destinos turísticos, sobre todo, si les interesa encontrar un destino siniestro. Ya saben sobre nuestro criterio carroñero, si no son de aquellos que van a San Andrés o Gorgona, pueden visitar nuestro archipiélago, un exótico terreno fílmico en donde los nativos les sorprenderán con sus formas y costumbres, y en cuyas playas no sobrevuelan gaviotas, sino gallinazos. Ya lo dijimos en otra ocasión: la parca también se toma sus días, y si de preferencias hablamos, estas islas serían su destino favorito.

TERROR OF MECHAGODZILLA. Ciclo "Puro voltaje"

2011-07-03T08:22:00.000-07:00

Dirección: Ishiro Honda

Guión: Yukiko Takayama

País: Japón

Año: 1975

Duración: 84 min.

Reparto: Katsuhiko Sasaki, Tomoko Ai, Akihiko Hirata, Katsumasa Uchida, Goro Mutsumi, Tadao Nakamaru, Shin Roppongi, Tomoe Mari, Tôru Ibuki, Kenji Sahara, Kotaro Tomita.

La 15th entrega de la Saga. Dirigida por el gran Ishiro Honda, pionero del daikaiju y responsable del primer Gojira de 1954 como de sus secuelas más afortunadas, Terror of Mechagodzilla derrocha voltaje.

Esta vez, científicos alienígenas del tercer planeta intentan invadir la tierra reconstruyendo a MechaGodzilla. Para asegurar la victoria, la enorme máquina une fuerzas con un Titanosaurius controlado mentalmente. La única esperanza de los nipones, seguir las instrucciones de un cyborg bondadoso y despertar a Godzilla. Quizás necesitó algo de tiempo, pero la gran batalla está en la pantalla. Los efectos son como los imaginamos: maquetas, miniaturas en movimiento, hombres vestidos de monstruos, fondos artesanales y tres versiones colosales que destruyen todo a su paso; un enfrentamiento titánico, sobrecogedor y añorado.

THE TIME MACHINE. Ciclo "Puro voltaje"

2011-06-26T09:57:00.000-07:00

Dirección: George Pal
Guión: George Pal (adatación de la novela de H.G. Wells)
Pais: EE.UU.
Año: 1960
Reparto: Rod Taylor, Alan Young, Yvette Mimieux

La Maquina del Tiempo es uno de los mas conocidos e importantes escritos del autor de ciencia ficción, H. G. Wells. Su notable originalidad, la introducción del termino “Maquina del tiempo”, ademas de un abre bocas al concepto de cuarta dimensión y los viajes en el tiempo, lo consagraron como uno de los pioneros en estos temas. Hasta el momentos se han hecho dos adaptaciones al cine, la mas reciente en el 2002 y la primera en 1960, ganadora del Oscar a los mejores efectos especiales, dirigida por George Pal, el mismo de La guerra de los mundos, pionero en la animación y ganador del premio Oscar en varias ocasiones por sus efectos especiales. En la Inglaterra victoriana, George Wells construye una maquina que le dará el paseo de su vida, avanza en el tiempo siendo testigo de las atrocidades de años venideros, del caos y la destruccion en la que se ha sumido la humanidad. Un accidente provoca el salto temporal al año 802701, donde el mundo vive una era diferente, poblado por dos tipos de “humanos”, los Eloi, pacificos y en un estado casi salvaje, y los Morlock, habitantes del subsuelo que se alimentan de los indefensos Eloi.

TRANSFORMERS: THE MOVIE. Ciclo "Puro Voltaje"

2011-06-12T12:55:00.000-07:00

Dirección: Nelson Shin

Guión: Ron Friedman

País: Japón/EE.UU.

Año: 1986

Duración: 84 min.

Reparto: Judd Nelson, Orson Welles, Leonard Nimoy, Robert Stack, Norman Alden, Jack Angel, Michael Bell, Gregg Berger, Susan Blu, Arthur Burghardt, Corey Burton, Roger C. Carmel, Victor Caroli, Regis Cordic, Scatman Crothers, Peter Cullen, BJ Davis, Paul Eiding, Walker Edmiston

Corre el año 2005. Unicron, un enorme planeta robot que engulle materia oscura como planetitas, desea apoderarse del universo. Entretanto la guerra entre Autobots y Decepticons por el control de Cybertron, su planeta natal, ha llegado a un punto insostenible.

A principios de los años ochenta, Hasbro y Marvel Productions crearon una serie de juguetes que marcaría una generación: Los Transformers. Su aparición estuvo respaldada por cómics, serie televisiva y esta versión cinematográfica animada. Si bien la película fue realizada para seguidores de la serie, si a usted le gustaron alguna vez los robots (en realidad ese gusto nunca se va) y las bandas sonoras glameras, la disfrutará con nostalgia por la niñez que le fue negada. Tenemos nuevas especies, muertes tristísimas (que los fabricantes compensaban descontinuando los robots bajoneados y sacando nuevas versiones) y sobretodo un desempate en el duelo Prime vs. Megatron. Esta fue la última aparición de Orson Welles y una de las más recordadas para Leonard Nimoy. No puede explicarse este dúo, pero ahí tienen, gallinazos.

MAXIMUM OVERDRIVE. Ciclo "Puro Voltaje"

2011-06-06T09:36:00.000-07:00

Dirección: Stephen King
Guión: Stephen King (Basado en su cuento "Trucks")
Año: 1986
Duración: 97 min.
Reparto: Emilio Esteves, Pat Hingle, Laura Harrigton, Cristopher Murney, Yeardley Smith

Muchas han sido las adaptaciones que se han hecho de obras de S. King al cine y televisión, muchas recordadas y convertidas en clásicos instantáneos, otras no tan favorecidas por el publico y desterradas al olvido o al disfrute de algunos hambrientos cinéfilos.

En su debut como director, King adapta un cuento propio, Camiones, donde un fenómeno astronómico provoca en todo tipo de maquinas un instinto asesino, persiguiendo a cuanto humano se ponga en su camino. No obtuvo mucho éxito comparado a otras producciones como Carrie, El Resplandor, Creepshow, entre otras tantas; llegando a ser nominado al peor director en los premios Razzie (Premios a lo peorcito del cine), honor que también comparte con el protagonista Emilio Estevez, nominado a peor Actor, por la misma película. Aunque no se compara a otros filmes basados en su obra, demostrando que King es bueno solo en su campo literario, Maximum Overdrive pasa como una pelicula divertida de ver, sin esperar mucha trascendencia, con varios aspectos que encantaran a mas de uno, pues la banda sonora de AC/DC y la cara del Duende Verde sin duda son memorables.

Nuevo ciclo: PURO VOLTAJE

2011-06-03T19:12:00.000-07:00

El tope de la civilización, el orgullo del desarrollo tecnológico, el fruto del prolífico genio humano: la máquina. Desde tiempos primitivos nos hemos encomendado a su útil ayuda, y hasta la fecha, no podemos desprendernos de ella; son la extensión de nuestro ambicioso propósito de querer dominar nuestro entorno. Hemos engendrado una cantidad salvaje de aparatos que al final serán nuestra condena, o nuestra salvación. Todo depende de que botón hundamos.

Pero para esta ocasión, lo apretamos para prender los motores de nuestra maquinaria cinematográfica y proyectar este ciclo armado con circuitos, engranajes y tornillos. Bien vale la pena encender los suiches y mostraros de que son capaces estos aparatos: atropellar a quien los maneja, salvar el planeta, viajar en el tiempo o cascarse con monstruos gigantes.

Todo un aparatoso revolcón con puro voltaje.

BLACK SHEEP. Ciclo "Animales bizarros y otras especies"

2011-05-29T18:24:00.000-07:00

Dirección: Jonathan King
Guión: Jonathan King
Año: 2006
Duración: 87 min
Reparto: Oliver Driver, Nathan Meister, Tammy Davis, Peter Feeney

La maldad es propiedad del género humano, como la domesticación. Sin embargo, estas ovejas desafían milenios de convenciones cuando una plaga mutante es liberada accidentalmente en una granja neozelandesa. A partir de entonces, el rebaño descarriado y predador se convierte en la peor pesadilla de cualquier pastor, ecologista o vegano.

Grabada con el gusto de un espectador conocedor del género y algunos tropiezos, Black Sheep nos trae una historia de mutaciones deliberadas, secuencias cómicas, mad veterinarians, cuerpos destrozados y pánico ovino. Los efectos en animatronics son de Weta Workshop, la misma compañía de fx creada por Jackson cuyos momentos cumbres son la visión de los pequeños engendros y la transformación hombreovejuna tan anecdótica. Ya lo advertimos en este cineclub: el mundo será conquistado por ovejas o pingüinos, por eso dejamos de contar las primeras para conciliar el sueño.

KING KONG VS GODZILLA. Ciclo "Animales Bizarros y otras Especies"

2011-05-14T21:47:00.000-07:00

Dirección: Ishirô Honda

Guión: Shinichi Sekizawa (Versión americana: Bruce Howard & Paul Mason)

Año: 1962

País: Japón

Duración: 91 min.

Reparto: Tadao Takashima, Kenji Shara, Yu Fujiki, Ichirô Arishima, Jun Tazaki, Akihiko Hirata, Mie Hama, Akiko Wabayashi, Akemi Megishi, Senshô Marsumoto, Shoichi Hirose, Haruo Nakajima.

¡Contemplad una batalla sin precedentes, una lucha de proporciones titánicas! En una esquina, retador desde las islas Faraón, llega con 40 metros de altura y miles de toneladas, el campeón de los pesos pesados, el demoledor homínido: el rey KOOOOONG! En la otra esquina, la destrucción nipona, el lagarto atómico, el emperador kaiju: GOOODZILLAAAA!

Encuentro de dos grandes monstruos del cine. Salida de las entrañas de la gran Toho Studios y dirigida por Ishiro Honda, es la tercera entrega de la saga de Godzilla y la primera producción japonesa del dúo animal. El guión original: King Kong vs. Frankenstein, fue escrito en EE.UU. Sin embargo, debido a su alto costo de producción fue vendido a los estudios Toho, quienes para celebrar sus 30 años, produjeron la película haciéndole algunos cambios, entre ellos la sustitución de Frankenstein por Godzilla. Los fabulosos efectos especiales fueron encomendados al talentoso Eiji Tsuburaya, produciendo esta exitosa obra magistral. El remake americano, como es costumbre, no supera ni por poco el filme original.

POULTRYGEIST. Ciclo "Animales Bizarros y otras Especies"

2011-05-08T16:26:00.000-07:00

Dirección: Lloyd Kaufman

Guión: Daniel Bova, Gabriel Friedman & Lloyd Kaufman

Año: 2006

País: EE.UU.

Duración: 103 min.

Reparto: Jason Yachanin, Kate Graham, Allyson Sereboff, Robin Watkins, Joshua Olatunde, Rose Ghavami, Caleb Emerson, Lloyd Kaufman, Khalid Rivera, Ron Jeremy, Rebbie Rochon.

Sin duda una de las piezas más absurdas y espectaculares de Troma, que continúa con su carácter bizarro, enfermo y superdelicioso. El característico estilo de Lloyd Kaufman, repleto de humor negro, gore, depravaciones y otros “placeres”, nos acerca a la diversión mundana sin pretensiones más allá del entretenimiento. Esta vez tenemos una cadena de comidas rápidas construida sobre un antiguo cementerio indio, que como sabemos, es reservorio de apariciones sobrenaturales. Como protagonistas están: Arbie, quien hará todo lo posible por recuperar a su ex novia: Wendy, quien lo ha dejado por otra mujer de un grupo activista que protesta por múltiples razones. La maldición india se desata sobre el lugar, llevándose por delante a muchos de los presentes transformados en pollos-zombies y desencadenando disparates por doquier.

CREATURE FROM THE BLACK LAGOON. Ciclo "Animales Bizarros y otras Especies"

2011-05-02T12:54:00.000-07:00

Dirección: Jack Arnold

Guión: Harry Essex & Arthur A. Ross

Año: 1954

País: EE.UU.

Duración: 74 min.

Reparto: Richard Carlson, Julia Adams, Richard Dening, Antonio Moreno, Whit Bissell, Nestor Paiva, Ricou Browning.

Entre los millones de años que separan la evolución de saurios, peces, anfibios y el hombre, fósiles de una especie perdida entre eras geológicas son encontrados en una expedición amazónica. La Laguna Negra parece el lugar idóneo donde continuar la excavación encabezada por el ictiólogo Mark Williams y el contratista David Reed. Pronto, su deseo de mujeres hermosas (encarnado en las buenas carnes de Julia Adams) es compartido por la desviación monstruosa y sensible que yace bajo el agua.

Primera entrega de una trilogía, les traemos un clásico de la Universal- Pictures, rodado en una época donde las grandes criaturas y los monstruos literarios eran llevados al cine de la mano de grandes como Jack Arnold, director también de las maravillosas “It Came from Outer Space” y “The Incredible Shrinking Man”. Bonitas secuencias acuáticas, escenarios cuidados y nostalgia en B&N.

Nuevo ciclo: ANIMALES BIZARROS Y OTRAS ESPECIES

2011-05-02T06:40:00.000-07:00

Gallinazo (Coragyps atratus/Video-dromer): destrozado y purificador, es una especie conocida por su aguda vista y gusto carroñero, dieta adecuadamente proporcionada por las raciones proyectadas en la cinemateca Proartes, espacio por el cual ronda a la espera de una suculenta dosis de cine menospreciado por la gran industria, películas añejas y filmes casposos. En el mes de mayo, gracias a la proliferación de la audiencia, la selección incluirá la digestión de animales bizarros y otras especies. Una muestra fiel de la fauna salvaje y las alteraciones de comportamiento de una impetuosa y devastadora para la especie humana, situación que no deja de ser ventajosa y aprovechada por el Video-dromer y su afán necrófago de cine.

Esto es Videodromo cineclub, cine para gallinazos.

VIDEODROME. Ciclo "Vicio"

2011-04-24T15:04:00.000-07:00

Dirección: David Cronenberg

Guión: David Cronenberg

País: EE.UU.

Año: 1983

Duración: 88 min.

Reparto: James Woods, Deborah Harry, Sonja Smits, Jack Creley, Peter Dvorsky, Les Carlson, Lynne Gorman

Estamos plagados de canales de televisión de dudosa reputación. El de Max Renn está especializado en contenidos violentos y de comprometida procedencia, su afán por conocer la perversión y dar a la audiencia la última experiencia transgresora, lo lleva al descenso a los infiernos carnales cuando “Videodrome” le ofrece un mundo inquietante, voyerista y perverso de placer y padecimiento. Max compromete el cuero. Pronto será imposible establecer límites y en las noches será uno con su tv.

Film turbio, malsano, donde las pulsiones están moduladas por corporaciones mediáticas, las imágenes son virus que alteran conciencias y mutan cuerpos; las máquinas tienen orgías con la carne y los falsos profetas llevan su mensaje a través de pantallas y dispositivos oculares. Muy parecido a la realidad, pero más entretenido. Los efectos más dramáticos fueron hechos a punta de Látex y Retroproyecciones por dos maestros: Ricker y Johnson. La dirección y guión, a manos del Cronenberg más desinhibido y genial. Somos presos de los labios de Debbie Harry, deseamos larga vida a la vieja nueva Carne...

STREET TRASH. Ciclo"Vicio"

2011-04-17T17:18:00.000-07:00

Dirección: Jim Muro

Guión: Roy Frumkes

País: EE.UU.

Año: 1987

Duración: 91 min.

Reparto:Mike Lackey, Bill Chepil, Marc Sferazza, Jane Arakawa, Nicole Potter, Pat Ryan, Clarenze Jarmon, Bernard Perlman

Nada reconforta al cuerpo y alegra el bolsillo como un buen trago barato, bien los saben los bizarros personajes de Street Trash. Un tendero encuentra una caja repleta de botellas viejas, muy similares a unas que venden acá, se diferencia en su etiqueta: Viper. Este superbrebaje convierte a los sucios personajes en masas coloridas con solo un trago, sin embargo, este es solo un hilo conductor de la trama, pues esta repleta de ácidas escenas sexuales, humor negro, violencia callejera y un perceptible matiz de critica social. Los dispares personajes son de la mas baja calaña que se pueda encontrar en las calles de una gran urbe, sobreviviendo la ciudad según la ley de la selva. Sin duda una divertida película de perverso humor e impactantes escenas, para ser acompañada con un buen trago. ¡Salud!

LIQUID SKY . Ciclo "Vicio"

2011-04-02T17:56:00.000-07:00

Dirección: Slava Tsukerman

Guión: Anne Carlisle, Nina V. Kerova, Slava Tsukerman

País: EE.UU.

Año: 1982

Duración: 112 min.

Reparto: Anne Carlisle, Paula E. Sheppard, Susan Doukas, Otto von Wernherr, Bob Brady, Elain C. Grove, Stanley Knapp, Jack Adalist, Lloyd Ziff

Liquid Sky es una película memorable; desde sus peculiares personajes, su inquietante música y ácidos escenarios. Ambientada en una ochentuda Nueva York plagada de esquizoritmos, modelos interplanetarios y bailes epilépticos; un ovni aterriza en el techo del apartamento de la protagonista. Margaret es una modelo underground, ennoviada con una dealer cantante y odiada a muerte por otro modelo, Jimmy, igual de abstraido. Un investigador descubre que los E.T. vienen por heroína, pero han descubierto una droga más poderosa segregada durante el orgasmo humano y que provoca bastantes aniquilamientos por parte de Margaret, al ser usada como medio de obtención de la sustancia.

Una película obligatoria, con reminiscencias de la epoca Pop y las producciones en que Warhol y Morrisey, entre muchos otros, plasmaron las disparatadas vivencias ochenteras.

BRAIN DAMAGE. Ciclo "Vicio".

2011-03-29T10:10:00.000-07:00

Dirección: Frank Henenlotter

Guión: Frank Henenlotter

País: EE.UU.

Año: 1988

Duración: 84 min.

Reparto: Rick Hearst, Gordon MacDonald, Jennifer Lowry, Theo Barnes, Lucille Sain-Peter

Aylmer es un engendro carismático; con aspecto entre pepino y cabeza fálica dentada, su afición es comer cerebros humanos sin discreción, ofrecidos por un hospitalario humano a quien a cambio, dará el mejor viaje psicotrónico que pueda imaginar. Bryan es nuestro junky facilitador, y su vida como la de cualquier joven americano con ganas de reproducirse. Sin embargo, gracias a las cortesías de Aylmer (nuestro Elmer), la veremos venir abajo

Sin duda, una de las más divertidas versiones cinematográficas sobre drogas y malos hábitos sobre la mesa. Hecha con un presupuesto apretadísimo, compensa los efectos y sus desvaríos técnicos, con humor negro y sinceridad. Su director Henenlotter, también conocido por otras cuentas cinematográficas como Basket Case y Frankenhooker, nos trae un mensaje claro sobre las consecuencias del consumo y lo provechosas que resultan las relaciones interespecie.

Nuevo Ciclo: VICIO.

2011-03-26T08:36:00.000-07:00

No hay departamento antidrogas que pueda detenernos esta vez, pues que las calamitosas sustancias psicotóxicas, psicoelectrónicas, psicosexuales y psicoextraterrestes que les ofrecemos en nuestro escenario, están a un margen imposible de controlar por autoridades competentes, sobretodo cuando desconocen las intrincadas redes paranormales del narcotráfico. Sin embargo, el destino es malicioso, y los consumidores, incautos. Los efectos no se hacen esperar: Lucecitas, psicodelia, sentidos alterados, extrañas alucinaciones, rayos saliendo de sus cabezas, pistolas brotando de sus panzas y cuerpos derretidos en un colorido charco. Inevitables e infortunadas consecuencias que acompañan el ejercicio de estos particulares vicios, a los cuales solo conoceremos en la pantalla.

Para finalizar, unas recomendaciones: los excesos destruyen, la experiencia es intransferible, y si de recomendar hábitos se trata, el ver compulsivamente cine, es uno de los más estupendos vicios que se pueda tener. Así que, si va meter, métase algo bueno: meta puro cine…Be. Valga la redundancia.

FORBIDDEN ZONE. Ciclo "Fuera de este Mundo"

2011-03-20T15:54:00.000-07:00

Dirección: Richard Elfman

Guión: Richard Elfman, Matthew Bright, Nicholas James, Nick L. Martinson

País: EE.UU.

Año: 1982

Duración: 70 min.

Reparto: Hervé Villechaize, Susan Tyrrell, Gisele Lindley, Jan Stuart Scwartz, Marie-Pascale elfman, Virginia Rose, Gene Cunningham, Phil gordon, Hyman Diamond, Matthew Bright, Danny Elfman.

The Mystic Knights of the Oingo Boingo fue el origen desquiciado para la ópera prima de Richard Elfman y una visita musicalizada al universo alterno bajo el sótano de la familia Hercules. Uno a uno, los integrantes de la familia descenderán a este mundo demencial gobernado por Fausto, rey ganoso interpretado por Hervé Villechaize (el complaciente Tattoo en la Isla de la Fantasía) y Doris, encarnada por la carismática Susan Tyrell. Aquí, los números musicales son regla, el servicio está a cargo de una rana con malas intenciones, las ninfómanas caminan encueradas, se dictan clases de gramática amenizadas por pandillas, Satán es un compositor exitoso en la vida real y bueh, lo demás es dulce.

Rodada con un bajísimo presupuesto, la cinta fue sostenida por familiares, amigos y colaboradores cercanos a Elfman. Todo está hecho con garra, desde las adaptaciones musicales, las bonitas ilustraciones de Max Fleischer y los decorados de cartón pintados a mano, hasta los recursivos efectos de dirección y la planeación de las situaciones más disparatadas que puedan imaginar. Pura Sexta Dimensión.

PLANET OF THE APES. Ciclo "Fuera de este Mundo"

2011-03-12T16:10:00.000-08:00

Dirección: Franklin J. Schaffner

Guión: Michael Wilson & Rod Serling (Novela: Pierre Boulle)

País: EE.UU.

Año: 1968

Duración: 112 min.

Infaltable filme en nuestro historial cinematográfico. Protagonizada por Charlton Heston, El Planeta de los Simios se ha convertido en referente cultural, punto de partida, material influyente y muchas otras cosas (incluidos remakes y homenajes en una gran cantidad de producciones de cine y televisión).

Realizada y estrenada en el transcurso de la Guerra Fría, época de grandes acontecimientos como la llegada del hombre a la luna y el coincidencial estreno de 2001: Odisea en el Espacio, generó grandes controversias: desde su posición frente al creacionismo que tanto escándalo provocó entre los sectores más radicales de la iglesia, como su mensaje sobre el Apocalipsis nuclear en el que la civilización humana quedaba reducida casi a cenizas y sufría una gran involución. Este gran filme es sin ninguna duda un superclásico, que incluye buenas secuelas, interesantes propuestas en televisión y una nada divertida versión rehecha en los últimos años.

LA PLANÈTE SAUVAGE. Ciclo "Fuera de este Mundo"

2011-03-05T13:18:00.000-08:00

Dirección: René Lalux

Guión: René Laloux & Steve Hayes (Novela: Stefan Wul)

País: Francia/República Checa

Año: 1973

Duración: 73 min.

Es el planeta Ygam. Para los Draag (una raza altamente evolucionada cuya actividad más importante es la meditación), los hombres son pequeños artículos domésticos o salvajes de la jungla estelar que de vez en cuando es necesario exterminar. Entonces aparece Terr, un hombrecito que a pesar de su condicionamiento, tiene inclinaciones revolucionarias y decide darles forma utilizando el conocimiento de los Draag para lograr la libertad de la humanidad. Un argumento con raíces en la mitología como en la política, se presenta como un sueño terrible coloreado en 2D.

Ilustrada por Roland Topor, La planète Sauvage es una bellísima muestra de las posibilidades de la ciencia ficción animada, una rareza francesa. Nos trae de vuelta el encanto de la mano trabajando sobre el papel, los fondos psicodélicos, los movimientos lentos de los figurines, las criaturas hechas de retazos animales y la fatalidad. Es tan cuca, que da nostalgia.

FORBIDDEN PLANET. Ciclo "Fuera de este Mundo"

2011-02-27T10:42:00.000-08:00

Dirección: Fred M. Wilcox
Guión: Cyril Hume (Historia: Irving Block & Allen Adler)
País: EE.UU.
Año: 1956
Duración: 98 min.
Reparto: Walter Pidgeon, Anne Francis, Leslie Nielsen, Warren Stevens.

Protagonizada por un joven Leslie Nielsen, esta maravilla cinematográfica de la MGM encanta por donde se le mire. Desde las cortas minifaldas de Altaira, causa de censuras y baneos en algunos países, es la primera aparición del emblemático Robby, actor en muchas otras producciones de CiFi; con los fantásticos efectos especiales creados por Arnold Gillespie, nominado a los Oscar por este y otros grandes filmes como El Mago de Oz y Ben-Hur, sin duda Forbidden Planet es uno de los reclásicos de la ciencia ficción. Su argumento: una nave espacial de rescate aterriza en un lejano planeta donde años atrás llegó otra tripulación de la que no se han tenido noticias. Para su sorpresa encuentran sobrevivientes: El Dr. Morbius, su hermosa hija Altaira y el útil Robby. Un terrible misterio los espera, vestigio de una avanzada cultura que desapareció instantáneamente y que amenaza con aniquilar a todos los visitantes.

Nuevo Ciclo: FUERA DE ESTE MUNDO.

2011-02-24T16:10:00.000-08:00

Dentro de la infinita existencia del espacio-tiempo, existe una variedad insospechada de mundos demenciales con características trastornadas que ignoramos. Sin embargo, nuestra imaginación nos da la posibilidad de crear visiones de lo que suponemos, se encuentra más allá de las estrellas y los limites dimensionales. Si permitimos que la porción más salvaje y corrupta explore las inalcanzables fronteras fuera de este mundo, las cosas pueden pasar de fantásticas a descabelladas. El acontecimiento ha inspirado un millar de películas desde las épocas rudimentarias del celuloide y desde entonces nos invita a explorar a través de una pantalla, universos paralelos accesibles mediante sofisticadas naves, puertas dimensionales, o en nuestro caso, la cómoda silletería de una guapa sala de cine. Nada más queda por desear que se acomoden bien en sus asientos, tengan mecato en mano y se preparen para la breve travesía que nos complace ofrecer en nuestro cineclub.

Que tengan un magnifico viaje.

THEY LIVE. Ciclo "Tiempos Nuevos, Tiempos Salvajes"

2011-02-19T12:34:00.000-08:00

Direción: John Carpenter
Guión: John Carpenter
País: EE.UU.
Año: 1988
Duración: 95 min.
Reparto: Roddy Piper, Keith David, Meg Foster, John Lawrence, Raymond St. Jacques, Peter Jason

Consume, Duerme, No cuestiones la autoridad -por poco aparece alguna publicidad de gaseosa- son algunos de los mensajes ocultos que descubre John Nada (Roddy Piper, luchador profesional) tras las vallas, revistas y demás productos publicitarios que encuentra en la ciudad. Los responsables, alienígenas capitalistas que harían temblar al más feroz neoliberal, están mezclados con los más altos niveles de la sociedad citadina; y a Nada esto le produce unas ganas intensas de patear traseros pues no hay chicle que mascar. En el intento de convencer a su amigo de la situación en la que se encuentran, pelean espectacularmente como en los viejos tiempos, sin pretensiones marciales ni efectos especiales: mordidas, codazos, cabezazos y el infaltable golpe bajo. Sus intenciones posteriores son aniquilar podridos extraterrestres y destruir el satélite que los enmascara, descubriendo que la corrupción tiene límites insospechados y que elegir el lado ganador resulta vital para el individuo.

ACCIÓN MUTANTE. Ciclo "Tiempos Nuevos, Tiempos Salvajes"

2011-02-12T08:32:00.001-08:00

Direción: Álex de la Iglesia
Guión: Álex de la Iglesia, Jorge Guerricaechevarria
País: España
Año: 1993
Duración: 94 min.
Reparto: Antonio Resines, Álex Angulo, Karra Elejalde, Fréderick Feder, Ramón Barea, Enrique San Francisco, Fernando Guillén, Santiago Segura, Rossy de Palma.

Misión: vengarse contra el establecimiento violentando todo símbolo atlético, superficial y chic. Nombre: Acción Mutante, banda terrorista de tullidos lamentables y fenómenos con mal temperamento empeñados en atentar contra el establecimiento, que en esta ocasión desprecia y oprime a feos, perdedores y mutilados por igual. En esta ocasión, el plan es secuestrar a la bellísima hija del magnate alimentario Orujo y pedir un cuantioso rescate. Axturias será el lugar del intercambio y la repartición del dinero, pero Ramón, el jefe inescrupuloso de la banda tiene otros planes. A partir de aquí todo es absurdo y delicioso. Asesinatos descarados (violencia es una mata, no un eufemismo), intrigas entre siameses carentes de afecto, mineros locos ansiosos de mujeres, síndrome de Estocolmo al peor postor, himnos a manos de la banda Def con Dos, muy divertido todo.

Ópera prima de Álex de la Iglesia, producida por El Deseo, y con un presupuesto corto pero efectos y maquillaje que dan la talla, la peli tiene momentos alucinantes. Y aunque se nos antojen Tripis -copos de ácido ilustrado-, en realidad queremos ser ¡Mutantes, mutantes, mutantes!

SOYLENT GREEN. Ciclo "Tiempos nuevos, Tiempos salvajes"

2011-02-05T11:31:00.000-08:00

Direción: Richard Fleischer
Guión: Stanley R. Greenberg (basada en la novela de Harry Harrison)
País: EE.UU.
Año: 1973
Duración: 97 min.
Reparto: Charlon Heston Leigh Taylor-Young, Edgard G. Robinson, Check Connors, Joseph Cotten, Brock Peters, Paula Nelly, Stephen Young, Mike Henry, Whit Bissell

Del creador de "20.000 leguas de viaje submarino” y desde una época donde la filmografía pasaba por el auge del sci-fi apocalíptico y comprometido, nos llega este clasicazo. Una historia policíaca enmarcada en un mundo industrializado donde la mayor parte de la población se encuentra en la indigencia y el alimento escasea gracias al agotamiento de los recursos naturales. A pesar de ser un presente donde las mujeres vienen incluidas en el alquiler, los privilegios no cubren las muchedumbres hambrientas en las aceras y los camiones de basura siempre van cargados con restos humanos.

New York, año 2022. Nuestro protagonista republicano encarna a Frank Thorn, un oficial rastrero de tennis blancos encargado de resolver el asesinato de un alto ejecutivo de la Multinacional de Alimentos Soylent. Su compañero de pesquisas y amigo incondicional es Sol Roth (Edward G. Robinson en una fantástica interpretación final), anciano que añora las imágenes y el conocimiento del pasado. Pronto, la investigación tomará un rumbo inesperado cuando intenten descubrir las tensiones políticas y el secreto tras el energético producto de la compañía; las galletas Soylent Green. En un mundo así, será deseable el exterminio voluntario, sobre todo si antes del final tenemos nuestra última visión natural y entrañable en formato panorámico y technicolor. Verán que si.

DEATH RACE 2000. Ciclo "Tiempos nuevos, Tiempos salvajes"

2011-01-30T19:32:00.000-08:00

Direción: Paul Bartel
Guión: Charles B. Griffith & Robert Thom (Basada en la historia de: I.B. Melchior)
País: EE.UU.
Año: 1975
Duración: 78 min.
Reparto: David Carradine, Silvestre Stallone, Mary Woronov, Simone Griffeth

Es el “futuro”. Las masas inmersas en violencia gratuita, periodistas amistosos y un gobierno totalitario; es la gran carrera interestatal donde el principal objetivo es puntuar atropellando mujeres, hombres y con mayor valor, infantes y ancianos. Este divertido deporte, puesto en escena virtual con el adictivo Carmaggedon (ambos inspirados en un relato de Ib Mechior), tiene como competidores una hilarante fauna de estereotipos: una nazi, la vaquera, un matón y un supuesto cyborg que le jala al BDSM. Producida por el grande R. Corman, protagonizada por Asfixia Carradine y Mediacara Stallone, con escenas exactas a los dibujos animados Los Carros Locos pero con destripamientos, más explosiones e ira de carretera; la trama se desarrolla bajo un intento de golpe al Gobierno ideado por T. Paine y su ridículo acento, un montón de guerrilleros inútiles y su nieta, infiltrada en la espectacular carrera. Sexo, humor negro, parodias y demás propiedades cormanianas nos dejarán con un exquisito sabor a combustible y manchas en el parabrisas.

Nuevo Ciclo: TIEMPOS NUEVOS, TIEMPOS SALVAJES

2011-01-27T11:44:00.000-08:00

Una frase decía “el futuro fue ayer”, refiriéndose a películas clásicas futuristas. Entonces, un amplio repertorio de films tocaba el tema de los tiempos venideros convirtiéndolo en un campo abierto a millones de posibilidades que enseñaban el futuro de la tierra y la dominación del reino humano. Somos testigos de tiempos plagados de avances tecnológicos, aparatosas ciudades y una civilización que gobierna desde altos rascacielos. Sin embargo, la utópica visión del porvenir, al más puro estilo de Los Supersónicos, dista bastante de lo que veremos. Qué pesares sufriría esta familia si su auto volador aterrizara en estos tiempos nuevos, tan salvajes: superpoblación, contaminación, alineación sistemática, represión violenta y otros ejemplos de un crudo mañana presentado por estas joyas premonitoras del celuloide chungo. Si les suena muy reflexiva la vaina, cabe aclarar que ya estamos jodidos pues la mayoría de estas películas transcurren en los años que vivimos (si, hasta Nostradamus se equivoca). Así que no más disfruten de este ciclo, con el que les damos la bienvenida a la nueva temporada y a este año tan próximo al anunciado 2012. Quien quita que los Mayas no le atinen, si ocurriera lo contrario, atentos a las películas, les pueden servir de guía próximamente.

Feliz nuevo año.

VIDEODROMO Tercera temporada

2011-01-18T08:38:00.000-08:00

Volvemos con toda en esta tercera temporada: Mutantes, vaqueros, monstruos gigantes, zombies, samuráis, marcianos, Glam, tripas, luchadores libres y demás joyas chungas del celuloide para auténticos gallinazos. Nos vemos proximamente y bienvenidos...Bé.

FELICES FIESTAS

2010-12-07T22:45:00.000-08:00

A los que no chillan por el costo del pasaje del bus por ir al Cineclub; a los que no les importa mojarse un poco para llegar; a los que coleccionan el Fanzine, a pesar de ser una humilde fotocopia; a los que no buscan “un sentido vital” en las películas que proyectamos; a los que arrastran a la novia para no perderse los trailers; a los que prefieren el blanco y negro al 3D; a los que van solo por el placer freak; a los que no hicieron la tarea por ver escenas psicotrónicas memorables; a los que disfrutande un filme sin pretensiones intelectualoides; a los que van no por laexposición de arte y su vinícola atracción, sino por la película; a los que gustan del cine basura, de los clásicos absurdos del celuloide, del puro cine…Bé; a los auténticos gallinazos:

FELICES FIESTAS Y SUERTE CON EL GUAYABO

Nos vemos el año que viene.

RIKI-OH: THE STORY OF RICKY. Ciclo "Machos Patanes"

2010-11-28T16:23:00.000-08:00

Dirección:Ngai Kai Lam

Guión: Ngai Kai Lam (Manga: Tetsuya Saruwatari y Masahiko Takajo)

País: Hong Kong

Año: 1991

Duración: 91 min.

Reparto: Siu-Wong Fan, Mei Sheng Fan, Ka-Kui Ho, Yukari Oshima, Frankie Chin, Tetsuro Tamba, Gloria Yip, Philip Kwok, Lam Suet.

La vida de cárcel es cruel, sobretodo si estás en una en donde te tratan como basura. Allí es donde Riki va a parar, pero él sabe defenderse de los abusos del gordo mano-de-gancho alcalde y sus esbirros, ejemplos de ciudadanos de mal a quienes gusta convertir la cárcel en una cubierta para sembrar opio, y la verdad, Riki le tiene bronca a esa planta.

El Qigong (una especie de Kung-Fu sobrealimentado) será su arma, como resultado habrá sangre y gore absurdo a raudales para nutrir el argumento de esta película, basada en el cómic japonés “Riki-Oh” del cual ha salido también una versión animada (el anime sangriento nos simpatiza). En esta ocasión, la adaptación ha resultado en una cinta “Gore Kung-Fu”, y si no están familiarizados con el subgénero, serán testigos de las implicaciones del término en la gran cantidad de escenas memorables para el gallinazo cinéfilo: Cabezas estalladas de un manotón, estrangulación con tripas, reventadas gratuitas y mutilaciones mostradas de la forma más bizarra posible. Los japos suelen saber cómo mostrar eso, y aún así, tienen su corazoncito… Servido en un plato.

ESCAPE FROM NEW YORK. Ciclo "Machos Patanes"

2010-11-21T12:10:00.000-08:00

Dirección: John Carpenter

Guión: John Carpenter & Nick Castle

País: EE.UU.

Año: 1981

Duración: 99 min.

Reparto: Kurt Russell, Lee Van Cleef, Ernest Borgine, Donal Pleasence, Isaac Hayes, Season Hubley, Harry Dean Stanton, Adrienne Barbeau, Tom Atkins.

Es 1997, la isla de Manhattan se ha convertido en una ciudad prisión de máxima seguridad con una población de tres millones de criminales desquiciados y desesperados por sobrevivir. El presidente de los EE.UU. sufre la desgracia de aterrizar en el lugar siendo capturado por la banda más temible de la vida subterránea y Snake Plissken, es el encargado de rescatarlo; su motivación: dos dispositivos insertados en su cabeza que estallarán de fracasar la operación. A partir de aquí, todo es insano.

Escape from New York es una muestra más del genio de Carpenter y una deliciosa visión de western apocalíptico. Emparentada, aunque algo desquiciada en comparación con otras producciones como “Robocop” y “Mad Max”, comparte con éstas la mirada a un mundo oportunista y desesperanzador. La banda sonora es sencilla y vigorosa, las secuencias de acción entretenidísimas y el antihéroe Snake es genialmente interpretado por un Kurth Russell tuerto que sostiene la película de principio a fin. Y es que éste si es todo un macho, uno a quien nos gusta ver dando bala por doquier… Por eso le tenemos aquí.

MR. FREEDOM. Ciclo "Machos Patanes"

2010-11-15T07:47:00.000-08:00

Dirección: William Klein
Guión: William Klein
País: Francia
Año: 1969
Duración: 95 min.
Reparto: John Abbey, Delphine Seyrig, Donald Pleasence, Jean-Claude Drouot, Serge Gainsbourg, Rufus, Philippe Noiret, Sami Frey, Catherine Rouvel

Nuestro protagonista es un sheriff de acento sureño que vive a través de su alterego: Mr Freedom, superhéroe decidido a combatir por igual a librepensadores y comunistas perversos, bien sea predicando la contención de los desmanes libertarios y las ventajas personales de conservar el Status Quo o acribillando a tiros a una familia negra y dando golpes a la bola gigante malvada Red China Man. Para ello cuenta con su sexy asistente Marie-Madeleine (encarnada por una Delphine Seyrig sexy con peluca) y una corporación que promueve las aberraciones con capa.

Más conocido por su obra fotográfica y sus documentales sobre la guerra del Vietnam, Will Klein es un director que gusta de los colores saturados y el pop art como de las secuencias a go-go. Creó las geniales “¿Where are you, Polly Magoo?”, “Le Couple Temoin” y esta joya que aunque se atranca en algunos momentos, tiene detalles tan coquetos que la recomendamos, las banderas ondearán por doquier y la hilarante actuación de John Abbey es brillante. Al final, dan ganas de salir a dar un discurso pro-americano y decir: “You want a piano? Here you go. Want two pianos?”.

FLASH GORDON. Ciclo "Machos Patanes"

2010-11-07T10:19:00.000-08:00

Direción: Mike Hodges
Guión: Lorenzo Semple Jr. & Michael Allin (basado en el Cómic de Alex Raymond)
País: Reino Unido/EE.UU.
Año: 1980
Duración: 110 min.
Reparto: Sam J. Jones, Melody Anderson, Topol, Max von Sydow, Timothy Dalton, Ornella Muti, Richard O'Brien, Phillip Stone, Briand Blessed, Peter Wyngarde, John Osborne, Mariangela Melato

De la mano del increíble Dino DeLaurentis, al cual le agradecemos la bellísima Barbarella y el genial video-corto-musical Thriller, nos topamos con esta adaptación fílmica del clásico cómic de ciencia ficción Flash Gordon, cuyo personaje principal tendrá que enfrentarse contra el malvado Ming y sus retorcidos secuaces. Una pintoresca saga que se convirtió en un ícono de la cultura popular desde los tiempos de upa, y adaptada en formato serial durante los años setenta, estaba plagada de efectos a lo puro Chaplin.

En esta ocasión, DeLaurentis y Mike Hodges lograron crear una película de estilo similar utilizando secuencias con efecto made in 50’s con lasercitos, propulsiones de cohete a punta del pólvora, gente volando gracias a la chunga magia del montaje, escenarios con maquetas, y una estética espléndida que se refleja en el diseño del escenario, el vestuario, los personajes y demás elementos de esta puesta en escena nostálgica al ritmo de Queen. Fredy Mercury supo pegarle para lograr esta acertada banda sonora y lograr la ambientación perfecta para esta aventura espacial llena de peligros, villanos y lindas chicas, y por supuesto, del temerario Flash Gordon.

Nuevo Ciclo: MACHOS PATANES

2010-11-07T09:00:00.001-08:00

Fuimos educados cediéndoles el primer turno en nuestra cartelera a las Femmes Fatales, ahora le toca a los tipos subirse al bote. Dejando atrás a los estereotipos del autentico caballero, les traemos una selección de personajes que destilan rudeza a cambio de modales, y que lejos de utilizar capas y superpoderes, se valen de hosquedad y pericia para cascar al tarado del rato e irse con la chica. Bajo esos músculos habita la intrepidez necesaria para dar puños, disparar metralletas, romper cráneos, o sencillamente, encender un cigarro después del bonche. Estos son tipos rudos damas y caballeros, caraduras expertos en solucionar embrollos locales como interplanetarios, machos provocadores para nuestros desquiciados ojos. Y así, anunciamos que esto será todo por este año, nos tomamos unas merecidas vacaciones… Pero no demoraremos, pues en la próxima temporada regresaremos con más cine caspa, chafa, chungo, o como nos gusta llamarle: cine para gallinazos. Los esperamos en el mismo lugar, el mismo día, y a la misma hora en este baticanal.

Gore sueños y felices fiestas.