domingo, 18 de noviembre de 2012

THE COMPANY OF WOLVES. Ciclo "Licantrópico"


Dirección: Neil Jordan
Guión: Neil Jordan & Angela Carter
Año: 1984
País: Reino Unido
Duración: 95 min.
Reparto: Angel Lansbury, David Warner, Sarah Patterson, Gram. Crowden, Brian Glover, Stephen Rea, Terence Stamp, Jim Carter.

Neil Jordan es una de esas rarezas irlandesas. Puede hacer películas tremendas y oscuras como The Cryng Game o surrealistas y maravillosas como The Company of Wolves. Como no somos incluyentes, no presentaremos nunca la primera, pero si les traemos esta bonita película de lobos y chicas dulces. La historia central se parece bastante a Caperucita Roja, pero aquí Rosaleen está descubriendo su sexualidad y todo lo que de animal hay en ella. Hay múltiples historias al margen que van uniéndose y contrario a lo que acostumbramos a ver, no entorpecen la película, por el contrario le aportan complejidad y entretenimiento. Las transformaciones (tema capital en este ciclo) son fantásticas, seguro las más bonitas que verán jamás. Además fue cuidada al extremo y tiene atmósferas estimulantes… Si, dejamos lo mejor para el final.

sábado, 10 de noviembre de 2012

TEEN WOLF. Ciclo "Licantrópico"


Dirección: Rod Daniel
Guión: Joseph Loeb III & Matthew Weisman
Año: 1985
País: EE.UU.
Duración: 95 min.
Reparto: Michael J. Fox, James Hampton, Susan Ursitti, Jerry Levine, Lorie Griffin, Matt Adler.

La adolescencia no viene sola. Muchos de nosotros recordaremos lo que fue esta época de cambios drásticos en nuestro cuerpo, como aquel primer pelo en pecho para el caso de los chicos. Para Scott (el joven Michael J. Fox de viaje al futuro) el asunto es mucho más complejo, dado que tiene que debe afrentar una licantropía hereditaria, cuestión que sobrelleva bastante bien cuando se convierte en el chico lobo más popular del colegio. Tal vez una de las entregas emblemáticas de los ochenta; un éxito popular que le valió hasta para serie animada, de esas que recordamos haber visto por la televisión nacional. Por supuesto, los clichés no escaparán de esta especie de teenexplotation licántropo: locas fiestas adolescentes, porristas lobo-fans, ridículos pasos de baile, la chica linda zunga y la súper amiga enamorada; en fin, una simpática y divertida historia que nos enseña una lección: un gran poder conlleva una gran responsabilidad (un momento… ¿Eso no era de Spiderman?)

sábado, 3 de noviembre de 2012

THE HOWLING. Ciclo "Licantrópico"




Dirección: Joe Dante
Guión: John Sayles (novela: Gary Brandner)
Año: 1981
País: EE.UU.
Duración: 91 min.
Reparto: Dee Wallace, Patrick MacNee, Dennis Dugan, Christopher Stone, Belinda Balaski, Slim Pickens, John Carradine, Robert Picardo, Dick Miller.

Imagínese. Después de ayudar a capturar a un asesino demencial, usted decide que unas vacacioncillas en un centro terapéutico en las montañas son perfectas para recuperarse. Buena decisión. Eso, si usted no corre con la mala suerte de que su lugar de reposo sea también un centro de acondicionamiento para Hombres Lobo. Responsable de Piranha, Gremlins y algunos episodios de The Twiligh Zone y Amazing Stories, Joe Dane llega a la pantalla de Videodromo con una de las mejores versiones cinematográficas sobre Licántropos. Hábilmente tratada para la época, se ha convertido en un clásico que nada tiene que envidiar a los lobitos "sesis" de Crepúsculo o Underworld. The Howling es todo cuanto nos gusta: efectos especiales de verdad, mujeres lobo despampanantes, honenajes y guiños en todo el metraje, animalitos, un reparto recurrente del género y transformaciones simpáticas. Pa' que aúllen, pues.

domingo, 28 de octubre de 2012

THE WOLFMAN. Ciclo "Licantrópico"



Dirección: George Waggner
Guión: Curt Siodmak
Año: 1941
País: EE.UU.
Duración: 67 min.
Reparto: Claude Rains, Warren William, Ralph Bellamy, Patric Knowles, Bela Lugosi, Maria Ouspenskaya, Evelyn Ankers, J.M. Kerrigan, Fay Helm, Lon Chaney Jr., Forrester Harvey


“Aún un hombre de corazón puro que reza por las noches, puede convertirse en lobo, al nacer los acónitos bajo la luna de otoño”… Un dicho que no para de escuchar Larry Talbot al arribar al pueblo donde vive su acaudalado padre, y tal vez, el último paraje que visitará. En lamentables circunstancias, es mordido por un hombre-lobo, quien le marca con la maldición de la estrella de cinco puntas, convirtiéndolo en un voraz licántropo en las noches de luna llena; una bestia asesina que solo podrá ser detenida con un arma forjada en plata. Estrenada en tiempos de Upa, épocas en donde los estudios Universal daban a luz sus más famosas producciones de horror, les traemos a ustedes la película que hizo famoso el mito del hombre-lobo en el cine, cumpliendo con una parte de la cuota que saldaremos cuando pasemos otro par de monstruos (la Momia, el Hombre Invisible, Dr. Jeckill & Mr. Hide). Una preciosa producción de época, puro terror de antaño para asustar a los abuelitos.



jueves, 25 de octubre de 2012

Nuevo Ciclo: "LICANTRÓPICO".



El instinto salvaje está latente a pesar del esfuerzo por domesticar la condición natural de nuestra raza. Somos animales a pesar de todo. La presencia del famoso mito del “Hombre Lobo” data desde la antigua Grecia, quizás como un intento de explicar el comportamiento animal que se desborda sin poder contenerse. La tradición cuenta que aparece cada noche de luna llena para causar pánico, dolor y muerte a quien se le atraviese; por supuesto, solamente podrán detenerlo con una bala de plata (para que sepan pues). Este monstruo se convirtió en icono del terror cinematográfico junto a Drácula, la Momia, Frankenstein y el Monstruo de la Laguna Negra gracias a las clásicas producciones de los estudios Universal. Sin embargo, desde que se escuchó el primer aullido en las pantallas de cine, su historia se ha transformado muchas veces, por lo cual podremos encontrar películas sobre Licántropos escabrosas, fantásticas o divertidas.

En el Videodromo, nos dejamos morder para adquirir la maldición y traerles a ustedes, entre pelos, aullidos y muchos mordiscos, una manada de hombres lobo que se transformarán bajo el brillo del proyector.

martes, 16 de octubre de 2012

THE STREET FIGHTER. Ciclo "Femmes Fatales VS Machos Patanes"


Dirección: Shigehiro Ozawa
Guión: Koji Takada & Motohiro Torii
Año: 1974
País: Japón
Duración: 91 min.
Reparto: Sonny Chiba, Goichi Yamada, Tony Cetera, Masafumi Suzuki, Masashi Ishibashi, Akira Shion, Osman Yusuf.

Clásico entre clásicos del país nipón, se asoma por la pantalla del Videodromo, The Street Fighter, protagonizado por uno de los más grandes iconos de acción del país orienta, Sonny Chiba. Pecado es confundirla con la producción basada en el videojuego, pecado es no verla sin censura (aquí nos encargamos). Después de la muerte del inolvidable Bruce Lee, las productoras japonesas deciden explotar las artes marciales y es allí cuando sale este caballero interpretando a Terry Tsurugi, antihéroe de la trilogía. Y es que este señor no es nada diplomático a la hora de repartir patadas y puños, recibiendo la máxima clasificación: X y siguiendo el Tao más violento posible: si va a pelear, pelee sucio.



domingo, 7 de octubre de 2012

CLEOPATRA JONES. Ciclo "Femmes Fatales VS Machos Patanes"


Dirección: Jack Starrett
Guión: Sheldon Keller & Max Julien
Año: 1973
País: EE.UU.
Duración: 89 min.
Reparto: Tamara Dobson, Bernie Casey, Brenda Sykes, Antonio Fargas, Dan Frazer, Bill McKinney, Stafford Morgan, Don Cornelius, Shelley Winters, Paul Koslo, John Garwood, Christopher Joy, Nich Dimitri.

Un blaxplotation que no alcanzamos a pasar para el Petronio. Esta es la primera entrega de Cleopatra Jones, agente superespecial en operaciones internacionales (o eso era lo que se pretendía inicialmente) que después de saber el presupuesto de la película, prefiere enfrentarse contra una blanquita ninfómana de mediana edad que lidera el cartel de drogas local, circunstancia que convierte el barrio en centro de traficantes y balaceras que no han podido ser controladas por las autoridades locales. Tamara Dobson es junto a Pam Grier y Richard Roundtree, reina del género. Audaz, inteligente, dura y con fantásticos atuendos a la moda, Cleopatra se encarga de repartir justicia y poner a la mujer afroamericana en posición de poder. Además tiene tumbao, cosa sabrosa.


sábado, 29 de septiembre de 2012

DEATH WISH. Ciclo "Femmes Fatales VS Machos Patanes"


Dirección: Michael Winner
Guión: Wendell Mayes (novela: Brian Garfield)
Año: 1974
País: EE.UU.
Duración: 93 min.
Reparto: Charles Bronson, Vincent Gardenia, William Redfield, Hope Lange, Stuart Margolin, Stephen Kyats, William Redfield, Jack Wallace, Jeff Goldblum.

No hay bigote más memorable en las lides vengativas que el de Charles Bronson. De la misma línea de Harry Callahan (El sucio), “Dispare y después pregunta”, Bronson interpreta a uno de los vigilantes más paraos  de la historia cinematográfica. Después de un desafortunado incidente, donde unos muchachos con pocos modales dan un pase gratis de Violación y golpiza a su esposa e hija, Paul Kersey decide tomar la justicia por su propia cuenta y sale a repartir plomo a diestra y siniestra a cuanto maleante se atraviese.  La primera de una recordada saga setentera, con muchos adeptos entre los gallinazos ávidos de acción y plomo con ganas de ser jueces, jurado y verdugo.


viernes, 21 de septiembre de 2012

LADY SNOWBLOOD. Ciclo "Femmes Fatales VS Machos Patanes"






Dirección: Toshya Fujita
Guión: Kazuo Uemura, Kazuo Koike (cómic: Kazuo Kamimura)
Año: 1973
País: Japón
Duración: 97 min.
Reparto: Meiko Kaji, Toshio Kurosawa, Masaaki Daimon, Miyoko Akaza, Shinichi Uchida, Takeo Chii, Noboru Nakaya, Yoshiko Nakada, Akemi Negishi, Kaoru Kusuda, Sanae Nakabara, Hosei Komatsu.


Basado en el reconocido manga de Kazuo Kamimura, pero sin las escenas sexuales explícitas del mismo, traemos esta adaptación cinematográfica donde Meiko Kaji, la majestuosa nipona de ojos penetrantes encarna a Yuki. Concebida y entrenada con el único propósito de ejecutar los agresores de su madre, nuestra protagonista se convierte en una mujer letal e implacable que sacará su katana por dinero, desprecio o culpabilidad. Aunque se ha convertido en referente de directores y amantes del género, esta película les supera por mucho: Yuki caminando pensativa sobre la nieve o en la playa, las bonitas escenas de violencia en blanco/rojo, la banda sonora descarnada, los silencios tajantes. Es fría y maravillosa, como debe ser una mujer fatal.




Nuevo Ciclo: "FEMMES FATALES vs MACHOS PATANES"


Ya, admitámoslo: los dos extremos son igual de peligrosos; los dos extremos pueden llegar a ser igual de hijueputas. Así que lejos de un trasnochado discurso de género, nos limitaremos a disfrutar de todo aquello que la naturaleza nos brindó, y como no, aprovecharemos los atributos que nos hacen una especie interesante ante los ojos de muchos. El agudo encanto de las féminas y la brusquedad de algunos caballeros, son protagonistas en este cautivador enfrentamiento entre filmes, en donde no nos interesa tener un ganador, sino, una espectacular interacción entre dos caracteres que se manifestan desde la carne que identifica su sexo. Igual de agresivos, igual de astutos, igual de frágiles, igual de letales. Son rompecorazones, ya sea que lo hagan a puño, espada o bala: harán y desharán para salirse con la suya, el límite solo lo impone la voluntad de su genio. Fatales y patanes, que mejor convenio.

viernes, 14 de septiembre de 2012

BRIDE OF RE-ANIMATOR. Ciclo "Matasanos"




Dirección: Brian Yuzna
Guión: Brian Yuzna
Año: 1990
País: EE.UU.
Duración: 97 min.
Reparto: Jeffrey Combs, Bruce Abbott, Claude Earl Jones, Fabiana Udenio, Kathleen Kinmont, Mel Stewart, Mary Sheldon, Marge Turner, Johnny Legend.

¿Le agotan las relaciones tormentosas? ¿Sus compañeros le son incompatibles? ¿Sus amigos son poco confiables? ¡Pues no se diga más y acuda al consultorio de los doctores West & Cain! Tenemos material fresco para cualquier tipo de requerimiento: cabezas aladas, dedos para ver donde mete la mano, pies cosquilludos y muchos otros accesorios para el destripador de hoy. Con el mejor sistema de cuotas ¡Pague y tome pa' que lleve! El ilustre Dr. Herbert West, vuelve a la carga con su jeringa repleta de fluorescente reanimator. Descartado el método que utilizó en la primera entrega de esta saga, ahora tiene la teoría que para resusitar bien a un cuerpo, es necesario aplicar la fórmula en cada una de sus partes muertas. Esto resultará en lo mejor del gore noventero y claro, siempre cerca a usted.


viernes, 7 de septiembre de 2012

THE BRAIN THAT WOULDN'T DIE. Ciclo "Matasanos"

Dirección: Joseph Green
Guión: Joseph Green & Rex Carlton
Año: 1962
País: EE.UU.
Duración: 82 min.
Reparto: Jason Evers, Leslie Daniela, Virginia Leite, Marilyn Hanold, Paula Maurice, Adele Lamont, Bonnie Sharie, Bruce Brighton, Arny Freeman.

La cosa va así. La novia de un cirujano inescrupuloso y obsesionado con la prolongación de la vida humana es decapitada en un accidente. Por supuesto, éste aprovecha el incidente para conservar viva su cabeza mientras encuentra un cuerpo deseable para implantarla. Nada romántico, puro rigor científico. Entretanto, la cabeza está deprimida, se quiere morir y no para de anunciarlo. Nadie le hace caso, así que desarrolla poderes telepáticos para conversar con el monstruo de al lado. A pesar de haber sido rodada en dos semanas, en estudio improvisado en un hotel alquilado, con actores por correspondencia, que se pospusiera su estreno algunos años y American Internacional Pictures cortara las escenas gore sin consideración, esta cinta logra salir victoriosa gracias a su argumento y estilo precario pero efectivo.


domingo, 26 de agosto de 2012

VIDEODROMO, 3 años.


Hace algún tiempo, tres muchachos acabaron hablando de películas cutres. Era complicado encontrar en esta ciudad personas que conocieran Nekromantic, Faster Pussycat Kill! Kill!, Rocky Horror Picture Show. Pronto comprobamos que no éramos los únicos que disfrutaban con estos filmes y tres años después, nuestro espacio de gustos cinematográficos exclusivos se ha consolidado. No cualquiera tiene el estómago y criterio para contemplar en pantalla una selección fílmica de gallinazos. A ellos, especie magnífica que ha aterrizado en esta sala, les agradecemos por acoger en tiempos ociosos, nuestra particular opción para pasar las tempranas horas de la noche.

¡Para ustedes vario pinto público, nuestro brindis por este Cineclub! ¡Que las alas de este chulo se extiendan para traerles el montón de pelis que aún nos quedan!


THE ROCKY HORROR PICTURE SHOW . Ciclo "Matasanos"


Dirección: Jim sharman
Guión: Jim Sharman & Richard O’Brien
Año: 1975
País: UK
Duración: 100 min.
Reparto: Tim Curry, Susan Sarandon, Barry Bostwick, Richard O’Brien, Patricia Quinn, Little Nell, Jonathan Adams, Meter Hinwood, Meat Loaf, Charles Gray.

La teníamos en remojo, siempre esperando una mejor ocasión para presentarla. Hoy saldamos la deuda y celebramos nuestro aniversario a ritmo de ópera glam. Su director se encargó de montar algunas de los musicales más reconocidos de la década de los 70’s, pero fue gracias a la adaptación de esta parodia de género que llegó su consagración. Aquí todo es transgresor, excesivo y delicioso. Un reencuentro transilvánico, una pareja de enamorados a pervertir, juguetes sexuales encarnados, música delirante y Franky, nuestro dulce matasanos travestido, interpretado por el fantástico Tim Curry en el mejor papel de su carrera (aún cuando debemos inmumerables pesadillas a Pennywise). Sabemos que es una película de culto y que probablemente la hayan visto, pero nosotros queremos verla nuevo y cantar junto a Franky una vez más.



domingo, 19 de agosto de 2012

BRIDE OF FRANKENSTEIN. Ciclo "Matasanos"


Dirección: James Whale
Guión: John L. Balderston & William Hurlbut
Año: 1935
País: EE.UU.
Duración: 75 min.
Reparto: Boris Karloff, Colin Clive, Valerie Hobson, Elsa Manchester, Ernest Thesiger, Dwight Frye

viernes, 17 de agosto de 2012

Nuevo Ciclo: MATASANOS




Este es nuestro diagnóstico: falta una buena dosis de películas sobre doctores locos. Hace más de dos años que propusimos este ciclo, va siendo hora de recetarlo nuevamente. Las dolencias y los enigmas médicos aún abundan y es tal vez por ello que existen tantos matasanos por ahí, enclaustrados en sus laboratorios,  en compañía de tubos de ensayo, aparatos de tesla y leales asistentes, ansiosos por resolver entre conjeturas,  problemas que para muchos parecen locura. Infortunados serán los conejillos de indias de sus experimentos, porque estos doctores tienen una posición indolente frente a juicios morales y éticos. Satisfacer las ambiciones científicas tiene un precio que no les importa pagar y cualquier medio les vale. Gracias a ello, seremos testigos de macabros métodos científicos  y un espectáculo lleno de espantosas proezas médicas. Así que, Franki vuelve con novia; El Dr. West también; y desde el lejano planeta Transexual tenemos a un simpático y glamuroso doctor travesti, presentándose junto a una viva cabeza guillotinada. Pasen queridos pacientes, que su cita es a la misma hora, en el mismo lugar.

sábado, 28 de julio de 2012

I SELL THE DEAD. Ciclo "Fuera de la Ley"



Dirección: Glenn McQuaid
Guión: Glenn McQuaid
Año: 2008
País: EE.UU.
Duración: 85 min.
Reparto: Dominic Monaghan, Larry Fessenden, Ron Perlman, Angus Scrimm, Joel Garland.

En pleno siglo 18, Arthur Blake, un condenado a la guillotina, tiene motivos suficientes para contar la historia de su vida, en especial aquel capítulo como profanador de tumbas junto a su socio. Su preciado colega ha cumplido su pena y ya que su cabeza rodará pronto, no tiene pelos en la lengua y relatará la suculenta diversidad de casos y hechos extraños que presenció en su profesión criminal. Sobre todo, aquella época en que realizaban trabajos que nada tenían que ver con el robo del collarcito de la abuelita muerta, sino enfrentamientos extraños y arriesgados que incluían vampiros, aliens o zombies; la paga fue motivo suficiente para llevarlos a enfrentar a estos elementos sobrenaturales. Estar al margen de la ley, no es fácil. El cura ha entregado su atención a su caso, ejemplo que deberán seguir los espectadores con esta entrañable antología.


sábado, 21 de julio de 2012

FEMALE PRISONER #701: SCORPION. Ciclo "Fuera de la Ley"




Dirección: Shunya Ito
Guión: Fumio Konami, Hiro Matsuda (Cómic: Tooru Shinohara)
Año: 1972
País: Japón
Duración: 87 min.
Reparto: Meiko Kaji, Rie Yokoyama, Isao Natsuyagi, Fumio Watanabe, Yayoi Watanabe, Yoko Mihara, Akemi Negishi, Hideo Murota.

La inigualable Meijo Kaki encarna a Nami Matsuhima, uno de los personajes que junto a Lady Snowblood la convertirían en actriz de culto y femme fatal nipona por excelencia. Scorpion es el primer episodio de la saga carcelaria y es quizás junto a Jailhouse 41, una de las mejores muestras de sexplotaition wip (women in prision). Nami es engañada por su amante policía, sometida a terribles vejámenes y luego encarcelada. Sin embargo, esta chica es un hueso duro de roer y el deseo de vengarse la mantendrá en pie, una cosa deliciosa de ver. A pesar de la violencia/sexualidad explícita, la teatralidad atraviesa la película, regalándonos momentos soberbios y extraños de empoderamiento y deterioro femenino, donde el tratamiento de las imágenes, los colores y la banda sonora resultan soberbios. Ah, tendrían que verle los ojos a Meiko.

sábado, 14 de julio de 2012

SHOCKER. Ciclo "Fuera de la Ley"



Dirección: Wes Craven
Guión: Wes Craven
Año: 1989
País: EE.UU.
Duración: 105 min.
Reparto: Michael Murphy, Match Pileggi, Camilla Cooper, Keith Anthony-Lubow-Bellamy, Peter Berg, Sam Scarber, Ted Raimi, Heather Langenkamp.

Existen los que creen en extraños ritos para obtener alguna clase de poder sobrenatural contra sus enemigos. Claro, también existen los criminales que creen en ellos, y en esta ocasión nos topamos con uno que tiene el alma podrida de tanto venerar a la televisión. Sin embargo ¿Cuántos futbolistas americanos se necesitarán para hacerle frente? Tal vez baste con Jonathan, nuestro aterrado protagonista, que al mejor estilo de La Guerra de las Galaxias se da cuenta que su padre es el asesino en serie que degolló a su novia, justo antes de verlo frito en la silla eléctrica. Pero no será lo último que sabrá, porque a este criminal le sobra maldad para seguir asesinando incluso después de muerto. Es algo eléctrico en él. Otra propuesta del director Wes Craven, el responsable de traernos a nuestros sueños, la pesadilla en la calle Elm. Aquí, nos pone en escena otro particular personaje y  una estimulante banda sonora  gracias a Alice Cooper, porque como diría Pinker “no more Mr. Nice guy”.


sábado, 30 de junio de 2012

DANGER: DIABOLIK. Ciclo "Fuera de la Ley"




Dirección: Mario Bava
Guión: Mario Bava, Brian Degas, Tudor Gates, Ardino Maiuri (Cómic: Angela & Luciana Giussani)
Año: 1968
País: Italia
Duración: 99 min.
Reparto: John Phillip Law, Marisa Mell, Michel Piccoli, Adolfo Celi.



Los villanos europeos tienen clase. Como su predecesor Fantômas, Diabolik promueve el mal ajeno en una atmósfera de sofisticación y extravagancia. Este ladrón hace lo que le viene en gana: posee destreza e inteligencia; tiene una compañera que le ayuda con las vueltas delictivas y sentimentales (la buenorra de Marisa Mell); posee todos los gadgets existentes en la época, vive en una cueva más cool que la del murciélago estadounidense; y a pesar de vivir enfundado en un traje de látex, se las arregla para no perder el sex-appeal y el misterio. Producida por Dino de Laurentis y dirigida por el maestro Mario Bava, este cómic fue adaptado al formato cinematográfico con fidelidad y éxito. El disco, el pulp, el pop y el estilo de uno de los maestros del terror italiano están presentes en decorados, planos y secuencias. El criminal más clasudo de este ciclo, si señor.



Nuevo Ciclo: FUERA DE LA LEY



En tiempos de tanto narco-xplotation, les presentamos otras figuras cinematográficas cuya vida al margen de las leyes es más sofisticada, cruda y mejor contada. El crimen es el sentido de su existencia; quizás no encontraron de otra o buscaban la libertad tomando lo que querían y resistiéndose a tragar entero. Incluso cuando su condición sea estar atrapado tras los muros de una cárcel, no existirán barreras suficientes para contener la merecida venganza contra esa sociedad que les ha condenado. Su misantropía puede ser razón para temerles, pues se llevan por el frente al que sea con una voluntad comparable a la incontenible fuerza natural: imparable como un tsunami, letal como una explosión, mortal como un trueno. Su testimonio sobrevivirá la muerte y sus hazañas serán leyendas.


Podríamos presentar el viejo juego de policías y ladrones, pero el protagonismo de este ciclo se lo llevan los criminales. Bastante tenemos con justicieros re-ponderados, ahora es el turno de aquellos a los que las rejas no podrán atrapar tan fácilmente.

sábado, 23 de junio de 2012

PINK FLAMINGOS. Ciclo "Horror de Familia"



Dirección: John Waters
Guión: John Waters
País: EE.UU.
Año: 1972
Duración: 95 min.
Reparto: Divine, Danny Mills, David Lochary, Mary Vivian Pearce, Mink Store, Edith Massey.

Es unánime, es definitivo: la reina, la persona más guarra del mundo es la espectacular Divine, ella está aquí para defender a toda costa esa fama, por lo cual sostiene una batalla por la inmundicia contra una envidiosa pareja de pelo pintado que pretenden arrebatarle el título. Teníamos una deuda pendiente con el maestro John Waters, y que mejor manera de saldarla que proyectándoles su escatológica opera prima, esta inigualable película que es icono de lo que Cinema Trash significa. Quien mejor que Divine y familia para hablar de ello: la abuela, una adicta mórbida por los huevos; Crakers, quien no puede tener relaciones sin estar rodeado de pollos; repulsivas fiestas rocanroludas, exhibicionistas, sobreactuadas interpretaciones, enfermizos fetiches y demás repulsivos ingredientes que solo pueden caber en esta exquisita película, lo guarro de lo guarro.

sábado, 16 de junio de 2012

BRAINDEAD. Ciclo "Horror de Familia"




Dirección: Peter Jackson
Guión: Peter Jackson, Stephen Sinclair, Frances Walsh.
País: Nueva Zelanda
Año: 1992
Duración: 104 min.
Reparto: Stephen Sinclair, Timothy Balme, Frances Walsh, Diana Peñalver, Elizabeth Moody, Ian Watkin, Stuart Devenie, Brenda Kendall, Peter Jackson.

Era la época en que Peter Jackson no hacía grandes producciones, lo suyo eran filmes desmadrados como Bad Taste y Meet The Feebles. Para ésta, le asignan un presupuesto considerable y qué hace, una película de zombies. La mordida del mono-rata de Sumatra causa la infección y la primera víctima es una vieja mala leche que vive junto a su dedicado hijo Lionel, quien a su vez está enamorado de Paquita. Todo el que entra a la casa es infectado, así que la dinámica familiar va complicándose mientras sus integrantes aumentan de manera exponencial. Lionel tratará de mantenerlos a raya hasta que… Bueno ya verán. Una película que a pesar de su inicio pausado, se desternilla hacia el final de la manera más emocionante.

 “Calcuta, Calcuta ahí vuelve el embajador; Sumatra, Sumatra contesta el gobernador”.


sábado, 9 de junio de 2012

VISITOR Q. Ciclo "Horror de Familia"



Dirección: Takashi Miike
Guión: Itaru Era
País: Japón
Año: 2001
Duración: 90 min.
Reparto: Kenichi Endo, Fujiko, Jun Moto, Shoko Ankara, Ikko Suzuki, Shungiku Uchida, Kazuchi Watanabe.

Gracias a la genialidad del director nipón, tenemos esta joya familiar. Una visión trastornada de algunos temas importantes como la decadencia en los medios informativos, la descomposición social y las dinámicas al interior de un grupo consanguíneo. Los días de los Yamazaki transcurren en medio de los problemas cotidianos: la madre junkie es complaciente, el padre sufre problemas laborales, el hijo violentado se descarga con sus progenitores, la hija adolescente se prostituye. Normal, claro. Pero Miike, su tendencia hacia el exceso y oscuro sentido del humor están detrás de la cámara, así que ninguna convención o vínculo sagrado quedará sin transgredirse de la manera más divertida y sádica. Nosotros, sólo podemos agradecer el espectáculo.



sábado, 2 de junio de 2012

THE CHAINSAW MASSACRE 2. Ciclo "Horror de Familia"

Dirección: Tobe Hooper
Guión: Tobe Hooper & amp; L. : Kit Carson
País: EE.UU.
Año; 1986
Duración: 95 min.
Reparto: Denis Hopper, Carolina Williams, Bill Jonson, Jim Siedow, Bill Moseley, Lou Perry, Harlan Jordan, Kira Sisco, Ken Evert.

Cuenta el director Tobe Hooper en un documental, que la idea de la motosierra se le ocurrió en un supermercado, pensando en cómo salir de ese lugar abarrotado de gente. Puro humor paraco. Sin duda uno de los asesinos más memorables del cine, Leatherface regresa a las pantallas con esta secuela menos seria que la anterior, en un momento donde sus colegas Krueger y Vorhees se escuchan por doquier y el cine slasher está en su punto álgido. Sin embargo, esta comedia-horror no deja de sorprender con su sangriento humor que como cosa rara, nada tiene que envidiar a remakes o similares. “El zumbido ha vuelto” reza el slogan y es que como dicen “La motosierra es la familia”.


Nuevo Ciclo: HORROR DE FAMILIA


¿Es usted de aquellos que sostiene una relación problemática con sus allegados? Le invitamos a nuestro cineclub para que conozca lo que en realidad significa tener una "familia disfuncional". Créanlo, esos bonches con sus padres-hermanos no son nada, a no ser que los resuelvan con motosierra o podadora en mano. Si que podemos esperar de nuestros emparentados situaciones absurdas, pero nada como esto; hay que haber perdido la cordura para lidiar con estas parentelas desquiciadas. Se sorprenderá al saber que pueden existir vecinos más extravagantes, adictos y caníbales que los suyos, así que aproveche y olvide por un fato esas diferencias familiares. Saque a pasear al primo, a la abuela y a toda esa gente, cómpreles una maceta (junio mes de las macetas, no lo olviden) e invítelos a nuestras funciones de este mes, les aseguramos que saldrán valorando el no tener la madre más guarra del mundo.

sábado, 26 de mayo de 2012

COOL WORLD. Ciclo "Comix"


Dirección: Ralph Bakshi
Guión: Michael Grais, Mark Victor
Año: 1992
País: EE.UU.
Duración: 98 min.
Reparto: Kim Basinger, Brad Pitt, Gabriel Byrne, Carrie Hamilton, Michele Abrams, Dierdre O’Connell.

Hay que reconocer que algunos directores tienen garra. Ralph Bakshi ha hecho una prolífica carrera con gran cantidad de fracasos cinematográficos y televisivos, pero de vez en cuando saca alguna cosa para recordar, como la primera adaptación de Fritz the Cat y Cool World. Aquí, los dibujos animados interactúan con personajes reales, pero la ley es precisa en cuanto a la copulación interracial. Sin embargo, este sexy doodle rubio de nombre Holly World (seria competencia de Jessica Rabbit) está dispuesta a convertirse en una mujer de carne al precio que sea, así que arrastra a un historietista presidiario a este mundo de bajas tintas para seducirlo. Y de esta fantasía comiquera, resulta un desastre de lo más animado.


domingo, 20 de mayo de 2012

THE NINE LIVES OF FRITZ THE CAT. Ciclo "Comix"


Dirección: Robert Taylor
Guión: Fred Halliday, Eric Monte, Robert Taylor (comic: Robert Crumb)
Año: 1974
País: EE.UU.
Duración: 77 min.
Voces: Skipp Hinnant, Reva Rose, Bob Holt.


Las nueve vidas de Fritz nos presenta a su protagonista casado y con su onanista hijo, sumergido en una vida tediosa, monótona y bastante aburrida debido a los gritos y escándalos de su esposa. Cansado de esto, se relaja y fuma un porrito, cayendo en un sueño psicoactivo y viajando por múltiples posibilidades de vida. Fritz, sexópata por excelencia, sigue sus desventuras inmerso en violencia, drogas y el ácido humor que su creador, Robert Crumb, plasmó en sus comics. Sin embargo, Crumb no estuvo muy feliz después de su primera película y lo "asesinó" en uno de sus comics posteriores. A pesar de ser la primera película animada que participó oficialmente en Cannes, no tuvo mayor trascendencia que la primera ni gozó del éxito y la fama que ganó su precuela en años pasados.


sábado, 28 de abril de 2012

BATMAN. Ciclo "Comix"


Dirección: Leslie H. Martinson
Guión: Lorenzo Semple Jr. (comic: Bob Kane)
Año: 1966
País: EE.UU.
Duración: 105 min.
Reparto: Adam West, Burt Ward, Lee Meriwether, Cesar Romero, Burgués Meredith

Basada en el cómic de Bob Kane y gracias al éxito de la primera temporada de la serie televisiva, nace esta película de estilo camp sesentero. Aunque es una muestra de que el largometraje no siempre resulta el mejor formato para una comedia, tiene algunas de las asociaciones más recordadas del cine: la pareja West-Ward con sus cuerpos fuera de forma enfundados en trajes de superhéroes y el colorido cuarteto de villanos “The United Underworld”, quienes desarrollan un plan de operaciones risible para apoderarse del mundo. Una gatúbela deliciosa en las carnes de Meeriwether (aunque nosotros hubiéramos preferido a Julie Newmar, actriz responsable de la serie), paseos en flamantes batitransportes, resolución de conflictos con acertijos, todos los gadgets imaginables y una carrera con bomba en manos. Zap! Pow!

domingo, 22 de abril de 2012

CREEPSHOW. Ciclo "Comix"




Dirección: George A. Romero
Guión: Stephen King
Año: 1982
País: EE.UU.
Duración: 120 min.
Reparto: Hal Holbrook, Leslie Nielsen, Adrienne Barbeau, Fritz Weaver, Vivea Lindfors, Carrie Nve, E.G. Marshall, Ed Harris, Ted Danson, Stephen King, Tom Savini

Muchos tuvimos el privilegio de ver Creepshow o la serie Cuentos de la Cripta en una de esas franjas de terror de la televisión de los 90, marcando un afinado gusto por la serie B, como muchas personas en el mundo. Unión entre dos grandes del terror: George Romero y Stephen King, el filme contiene 5 historias escritas y adaptadas especialmente para éste, en las que se rinde homenaje a los comics americanos de terror publicados en los años 50. Creepshow fue un gran éxito en las casas de alquiler y su fama dio pie para ser adaptada como serie de televisión, libro de comics y otras dos secuelas. Con un elenco que incluye a un joven Ed Harris y el siempre canoso Leslie Nielsen, los grandiosos efectos especiales de Tom SAvini, una colorida plástica visual emulado los viejos comics, además de la genial colaboración entre dos grandes del terror, Creepshow se instala como un filme de culto, inspirador y fuente de varias producciones posteriores.

Nuevo Ciclo: ¡COMIX!



Existe una relación cercana entre el cómic y el cine. Esta influencia recíproca es clara cuando contemplamos películas con planos “historietísticos” o “comigráficos” o bien, cuando leemos en historietas secuencias muy cinematográficas. Da igual, las dos disciplinas son un gran encanto y aunque en nuestro cineclub rendimos culto al cine, también tenemos un gran amor por el noveno arte (el cómic, para que te enteres). Por eso, les ofrecemos unas cuantas películas inspiradas o basadas en historietas, sin recurrir a esa tendencia reciente de adaptaciones fílmicas del mainstream de superhéroes. Si, en la selección tendremos un enmascarado coqueto dando puños onomatopéyicos, pero intentamos dar una visión más amplia de lo que es el mundo del cómic. Ese que posee una variada gama de historias, un lenguaje cautivador y una fascinante magia entre viñetas.

sábado, 14 de abril de 2012

FANTASTIC VOYAGE. Ciclo "El Tamaño Importa"


Dirección: Richard Fleischer

Guión: Harry Kleiner (historia: Otto Klement y Jerome Bixby)

Año: 1966

País: EE.UU.

Duración: 100 min.

Reparto: Stephen Boyd, Raquel Welch, Donald Pleasence, Edmond O’Brien, Arthur O’Connell, Arthur Kennedy.

Después de 20.000 Leguas de Viaje Submarino, Richard Fleischer regresa para dirigir este fantástico viaje. Un viaje nada higiénico, si tenemos en cuenta que los tripulantes del Proteus, la Combined Miniature Defense Force interiorizan en el cuerpo de un humano. Pero eso es lo de menos, era una época en que científicos y productores situaban su interés en el espacio, así que resultaba casi reaccionario dirigir una historia centrada en la visión macroscópica de la anatomía humana. Fleischer hace una película entretenida, con decorados memorables y visiones saturadas de las respuestas fisiológicas. A partir del guión de esta peli, Asimov escribió su famosa novela homónima y décadas después fueron producidas algunas series televisivas inspiradas en el tema. Recordarán ustedes la versión didáctica transmitida por la otrora querida televisión nacional.


sábado, 7 de abril de 2012

ATTACK OF THE 50FT WOMAN. Ciclo "El Tamaño Importa"

Dirección: Nathan Juran

Guión: Mark Hanna

Año: 1958

País: EE.UU.

Duración: 66 min.

Reparto: Allison Hayes, William Hudson, Yvette Vickers, Roy Gordon, George Douglas, Ken Terrell.

Existen las fantasías con mujeres altas. Si es su caso, con este filme saciará su filia, mientras que el resto de la población corre aterrorizada de aquella chica alta como torres de energía. En el increíble hombre menguante, la virilidad masculina cae ante una imponente condición de bajas alturas; en esta ocasión el "sexo débil" es una fuerza de grandes proporciones. Bien merecido se lo tenía esta insufrible ama de casa, que por esas casualidades de las películas serie-B de los 50, se topa con una nave del espacio exterior y... ¿Ustedes recuerdan a su mamá emberracada? Bueno, súmenle 50 pies de altura. Una joyita, con todos los bajos efectos especiales de aquellos años. No se molesten en despreciarlos, son cosas del cine de la época; a nosotros nos gustaría tener la mano que utilizan en más de un ataque, o mejor, el espectacular póster de la película. Que mejor insignia del poder femenino, que ver esta mujer atacando la autopista.


sábado, 31 de marzo de 2012

MOTHRA. Ciclo "El Tamaño Importa"


Dirección: Ishiro Honda

Guión: Yoshie Hotta, Shinichiro Nakamura, Shinichi Sekizawa (novela: Takehiko Fukunaga)

Año: 1961

País: Japón

Duración: 101 min.

Reparto: Frankie Sakai, Hiroshi Koizumi, Kyoko Kagawa, Ken Uehara, Emi Ito, Yumi Ito.

Aunque pertenece al bando de los "buenos" en las pelis niponas de monstruos, cuando ha tocado cascarse con Godzilla le ha dado buenas tundas al lagarto gigante, mereciendo la victoria en más ocasiones. De la mano del gran maestro del Tokusatsu, Inoshito Honda, llega el nacimiento de Mothra: mitad polilla-mitad mariposa, un completo gigante de los pesos pesados del Kaiju-eiga. En zines pasados comentamos las sociedades entre estudios japoneses y americanos. He ahí la razón de su doblaje al inglés. La historia, aunque predecible (lo que no es suyo, déjelo quieto) resulta en un producto fantástico: el monstrete destruyendo toda la ciudad. Está ambientada con los mejores efectos especiales de la época, de esos que emanan una terrible nostalgia en esta época tan digital.


domingo, 25 de marzo de 2012

THE INCREDIBLE SHRINKING MAN. Ciclo "El Tamaño Importa"


Dirección: Jack Arnold

Guión: Richard Matheson

Año:1957

País: EE.UU.

Duración: 81 min.

Reparto: Grant Williams, Randy Stuart, April Kent, Paul Langton, Raymond Bailey, William Schallert, Billy Curtis.

Gracias a la colaboración entre Richard Matheson y Jack Arnold, responsable de It Came from Outer Space y The Creature of the Black Lagoon, traemos este peliculón sobre las relaciones de tamaño. Aquí los eventos cotidianos de una vida monótona son desastrosos cuando se enfrentan con una perspectiva minúscula y buenos efectos. Si una niebla radioactiva nos atrapara y empezáramos a menguar, seguramente nos preguntaríamos cosas importantes ¿Cómo resolver las dificultades de un matrimonio nada proporcional? ¿Puedo recuperar la autoestima después de vivir en una casa de muñecas? ¿Si me dejara de bañar el hedor sería proporcional? A Scott Carley no le preocupan estas trivialidades, lo suyo es la reflexión metafísica sobre el universo y la condición humana. Si, bueno, eso también se nos ocurrió.


jueves, 22 de marzo de 2012

Nuevo ciclo: "El tamaño importa"

Esta es de esas cuestiones que desencadenan más de una discusión: el tamaño. Sea en el contexto que fuere, es una característica que puede definir el rumbo de las cosas. Que chiquito es más versátil y cómodo; que grande es potente y devastador. Es al final una pregunta que aflora con frecuencia en el pensamiento de todos, sobre todo en ciertos temas de interés. Por ejemplo se pregunta uno ¿Qué pasaría si midiera 50 cm. o mucho menos? o ¿Qué si me metiera con una mujer muy, pero muy alta? aún mejor, ¿Por qué existen esas mariposas tan grandes? Si, queridos gallinazos, es un tema que importa, para bien o para mal. Nuestra tarea en este ciclo será medir y mostrarles que la dimensión de los problemas depende de unos cuantos metros de más, o de menos. Traigan regla, calculen y sobre todo, disfruten de estas películas hechas a su medida.